学音乐的出国留学，有经验的各位帮帮忙
不管是贝多芬还是路易斯阿姆斯特朗，甲壳虫乐队还是巴赫，音乐一定会满足点燃你的欲望去创造、分析及研究各种各的样音乐。
音乐作为一门艺术专业，很受艺术爱好者的青睐，而且，音乐专业在艺术类专业中是比较受欢迎的一门留学专业。
——各位怀揣“音乐梦”的高考党们，你们是否也有到海外优秀大学放飞艺术理想的憧憬呢？出国留学音乐学院有哪些可以选择？一起来看看吧！
出国留学音乐学院推荐——美国
Arizona State University
USNEWS 2016年全球大学排名148名
学校类型: 公立
学校排名: 美国大学综合排名129
学校地址: 美国亚利桑那州凤凰城Tempe
注册学生: 93,301
学校介绍:
亚利桑那州立大学成立于1885年，是一所公立的研究型综合性大学。学校现有在校本科生、研究生及职业学生七万多，是全美学生数量最大的学校，其中国际学生7830多名，来自120多个国家。下设18所学院，学术力量雄厚，教学一流，提供250种以上顶尖的学位课程。学校学术氛围浓厚，有多元化的文化环境。
学校提倡学生个性化发展，学校培养的专家学者数量在全美公立大学中遥遥领先，他们不但获得了许多国内最高奖项，更不乏有诺贝尔奖获得者及多名国家科学院和工程院院士。同时，在诗歌，艺术，音乐方面，学校也取得了很高的成就。
地理位置:
学校位于美国西南部的亚利桑那州,州府凤凰城远近闻名，临近大峡谷、拉斯维加斯和洛杉矶。这里气候适宜, 阳光充足, 风景秀丽, 是不可多得的学习胜地, 享有全美最大最佳的五所大学城之一的美誉。
院校排名：
《美国新闻和世界报道》(USNEWS)
相关专业
* 创造性艺术，设计与传媒学：
设计与传媒学创造性艺术、戏剧艺术学士、摄影艺术
学士、媒体艺术学士、创作性写作艺术学士
* 音乐：
铜管乐、指挥、通用音乐理论、键盘乐、打击乐、弦乐、
声乐与歌剧、木管乐
* 表演艺术：
表演、舞蹈、戏剧、电影、银幕编剧
Academy of Art University
全美最大的私立艺术设计专业大学
学校位置：美国 旧金山
学校性质：私立
学费：＄19000+/年
托福：80分
雅思：7.0
学校介绍：
美国旧金山艺术大学成立于1929年，位于世界最热门的旅游景点——风景优美的旧金山市，是全美最大的私立艺术专业大学。1929 年，理查德.斯特凡先生建立了旧金山艺术大学的前身，接下来的年代，不断有杰出的艺术家和设计师加入进来，从而形成了学校的办学哲学——“由业界专家教授未来的专家”，将实际经验带入课堂。2004年，原来的旧金山艺术学院在办学规模和质量上都有大幅提升，并得到认可更名为旧金山艺术大学。
艺术专业：
表演系 、广告系、动画与特效系、建筑系、艺术教育系、艺术史 、服装设计｜营销 、美术｜雕塑系、游戏设计系、平面设计系、插画系、工业设计系、室内设计系、景观建筑设计系、电影｜电视系、多媒体传播系 、珠宝与金属艺术系 、视觉媒体音乐系 、摄影系 、视觉概念设计系 、网页设计与新媒体系
附录：
美国顶级音乐学院一览：
美国的音乐学院数量多、质量高，在各种榜单中几乎占满前30。这些学校主要有两种模式：一种是独立的专门学院，包括茱莉亚音乐学院，曼哈顿音乐学院，伯克里音乐学院等;另一种是综合大学的专门院系，如罗彻斯特大学音乐学院、印地安那大学音乐学院，密歇根大学音乐学院等。
常见专业分类及排名：
交响乐
1. 茱莉亚音乐学院
2. 罗彻斯特大学音乐学院
3. 印地安那大学音乐学院
4. 密歇根大学音乐学院
5. 新英格兰音乐学院 指挥
1. 密歇根大学音乐学院
2. 罗彻斯特大学音乐学院
3. 茱莉亚音乐学院
4. 印地安那大学音乐学院
5. 辛辛那提大学音乐学院 声乐
1. 印地安那大学音乐学院
2. 茱莉亚音乐学院
3. 辛辛那提大学音乐学院
4. 罗彻斯特大学音乐学院
5. 佛罗里达州立大学
6. 密歇根大学音乐学院 作曲
1. 罗彻斯特大学音乐学院
2. 密歇根大学音乐学院
3. 茱莉亚音乐学院
4. 印地安那大学音乐学院
5. 耶鲁大学音乐学院 钢琴/管风琴
1. 茱莉亚音乐学院
2. 罗彻斯特大学音乐学院
3. 印地安那大学音乐学院
4. 密歇根大学音乐学院
5. 约翰霍普金斯大学音乐学院 吉他、贝斯、爵士、R&B等
1. 伯克利音乐学院
2. 洛杉矶音乐学院
3. 爵士与现代音乐新学院
4. 新英格兰音乐学院
5. 麦克纳利史密斯音乐学院
6. 欧柏林音乐学院的流行音乐分部 出国留学音乐学院推荐——英国 英国中央兰开夏大学 University of Central Lancashire
学校性质：综合性国立大学
地址：英国 兰开夏郡 普雷斯顿
注册学生：30000
学校简介：
英国传媒名校中央兰开夏大学是英国第四大国立大学，在全球50000余所大学中位居前500强，由1828年创立的一所著名传媒学院发展而来，主校区位于英国红玫瑰之郡兰开夏郡的首府普雷斯顿市，是英国顶尖国立大学之一，英国最杰出的十大教学型大学之一，英国教学资金最多的八所大学之一，被评为英国最现代化的大学，拥有享誉全球的英国最优秀的六星级传媒学院(中央兰开夏大学传媒学院)和英国最先进的媒体工厂。该校在2010年著名的QS世界大学排行榜上的排名超过中国人民大学、华中科技大学、武汉大学、中山大学等在国内名列前茅的985重点大学。中兰开夏大学在英国列第八大大学。该校被英国皇家质量检测局认定为最好的综合性大学之一。目前在校生约2.4万。该大学在欧洲、美国、澳大利亚和南非的合作学校有120多家，国际学生超过800人但中国学生却不多。在兰开夏生活可以感受大都市的气氛，但生活费消费水平却很低。其就业率高达95%。
综合排名：
2015年《泰晤士报》英国大学综合排名 第77名 2015年《完全大学指南》英国大学综合排名 第90名 2015年《卫报》英国大学综合排名 第67名 专业排名： 媒体研究、传播及图书馆学2013《卫报》排名英国第六 相关专业设置与特色： * 本科相关专业： 音乐、音乐制作、音乐戏剧 * 硕士相关专业： 音乐行业管理与推广、音乐
耗资数千万英镑的、英国先进的媒体工厂于2008年1月落成，为中央兰开夏的学生提供了达到国际行业标准的表演艺术和多媒体设施。 这里有一系列供舞蹈、戏剧和音乐演出用的剧院区。 媒体制作专业的学生可以使用带控制室的电视演播室、电影摄影工作室、录像剪辑室和达到行业标准的苹果Mac工作间。
英国国立密德萨斯大学Middlesex University
学校性质：综合性国立大学
地址：英国 伦敦北部市区
注册学生：40000
学校简介：
该校历史最早可追溯自19世纪，经过一百多年的校务推广与校区扩展后，终于在1992年正式改制为大学。学校也从最初的Tottenham校区发展为现今共计13个校区，遍布于北伦敦市区。密德塞克斯大学拥有现代化的设备，但其中有些校区仍保留了古典的建筑风格至今，该校与全球250所学校有极为密切的学术交流活动，并已在东亚、东南亚、地中海东岸、印度与南美设立海外办事处。密德塞克斯大学在研究方面的成绩极为傲人，校内许多高阶的研究计划均由英国知名研究协会资助，在研究领域获得多项全国优良的评鉴成果。
密德塞克斯大学三次荣获女王周年奖，两次荣获设计委员会的千嬉年奖，该校的学习辅助资源还获得最高级评分。密德塞克斯大学是英国唯一一间在全球设立海外办事处网路的大学。这些办事处帮助预期的学生选择适当的课程、安排抵达英国和住宿的事宜，以及确定可能需要的英语辅导。
综合排名：
2016年泰晤士报TIMES英国大学排名中排第85名 2015年QS世界大学排名 第651名 专业排名： 2016年《卫报》英国大学艺术设计专业排名 56 2016年《卫报》英国大学戏剧和舞蹈专业排名 22 2016年《卫报》英国大学媒体与影视研究专业排名 65 2016年《卫报》英国大学音乐专业排名 33 艺术专业设置： * 本科专业： 媒体与表演艺术学院：广告和公共关系与媒体、媒体与文化研究、创意写作与新闻、舞蹈表演、舞蹈学、音乐、音乐商务与艺术管理、爵士乐、剧院艺术、电影、电视制作 艺术设计学院：视觉效果、3D动画与游戏制作、动画制作、工艺设计、时尚传媒与服装造型、时装设计、服装织品、美术、平面设计、插画设计、室内建筑设计、室内设计、摄影、产品设计 * 硕士专业： 艺术设计学院：未来珠宝硕士、室内设计（建筑设计）硕士、未来设计硕士、时装设计硕士、摄影硕士、美术学硕士、版画硕士、平面设计硕士、空间文化硕士 媒体与表演艺术学院：电影硕士、传媒管理硕士、艺术管理硕士、剧院管理硕士、创意与职业发展时间创作硕士
音乐生出国留学去哪里？以上就是出国留学音乐学院的推荐，希望对广大音乐艺术生留学有所帮助！
大提琴出国留学有哪些院校可以选择1. 新英格兰音乐学院新英格兰音乐学院(波士顿)是一所以美国大学音乐专业为主的专科学院。该校建立于1867年，是美国境内历史最悠久的独立音乐学院。新英格兰音乐学校提供预科、专科、本 科、硕士学位、博士学位教育以及成人继续教育。此外该校还与和塔夫茨大学合作，开设五年制的双学位课程。新英格兰音乐学校是新英格兰地区著名的文化中心，也是全美唯一一个成为国家历史标记的音乐学院。新英格兰音乐学校被认为是世界上最高的音乐学府之一。
专业设置：
弦乐：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、吉他、竖琴
木管：长笛、双簧管、单簧管、巴松、萨克斯风
铜管和打击乐：圆号、小号、长号、大号、打击乐
键盘乐器：钢琴
2. 茱莉亚音乐学院
茱莉亚音乐学院(Juilliard School of Music)，是茱莉亚学院(Juilliard School)的旧称。学院于1951年增设了舞蹈系，并于1968年增设了戏剧系，从此茱莉亚音乐学院正式更名为茱莉亚学院。目前音乐系是茱莉亚学院三大系中最大、最多元化的系。有来自40多个国家的大约600多名学生就读于音乐系。教师都是国际著名的独奏家、室内乐和管弦乐音乐家，同时也有著名的教育家和学者。
专业设置：
长笛，双簧管，管，单簧管，大管，萨克斯，小号，圆号，长号，大号，次中音号，小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，钢琴，吉他，竖琴，管风琴，声乐。
3.克利夫兰音乐学院
克利夫兰音乐学院是一家领先的，以学生和教师之间紧密合作为特征的国际化音乐学院。同一刺激环境延伸到该学院的社区教育计划，帮助各年龄的人实现他们的音乐潜能。80多年来，克利夫兰音乐学院为从3岁至93岁的学生提供了一个世界级的教育，并举办社区音乐会。学校开设五年制双学位课程，包括音乐硕士和文学硕士双学位，音乐硕士和理学硕士双学位。除此之外，该校还能授予音乐硕士、音乐艺术博士学位、艺术家证书以及专业研究认证。
专业设置：
录音制作、低音管、大提琴、竖笛、作曲、律动舞蹈体操、笛、吉他、天琴、双簧管、风琴、钢琴等。对于艺术生而言，学音乐出国留学的条件有哪些？
学音乐出国留学的条件有哪些？对于艺术生留学的条件除了你的常规留学需要准备的标化成绩、语言成绩、学分问题以外你还需要另外准备自己的作品集。下面我们一起来看一下学音乐出国留学的条件有哪些？
音乐表演英国的音乐表演专业主要是针对各种乐器以及声乐的现场表演技巧的训练。课程通常会包括专业导师的一对一辅导或者小组内的专业辅导，旨在提升学生的现场表现力。
投递申请：需相关专业/行业背景，需要作品集
音乐学专业主要是对音乐理论的研究，如音乐美学、音乐声学、音乐史学等理论，从而做出音乐分析。其就业方向包括音乐评论家、音乐记者、音乐教师或者歌剧院、舞台工作人员。
投递申请：需相关专业/行业背景，不需要作品集，可能要求提供小Essay
转学分对于提供转学分的留学项目：
您的课程或大学的名称将在您的西北成绩单上注明。
课程成绩*不会*出现在您的西北成绩单上或计入您的累积 GPA。
如果获得相当于 C 或更低的成绩，或者课程通过/失败，则西北大学成绩单将注明“0”学分，并附上声明：“留学学分：未给予学分对于不可转让的成绩。”
如果一门课程在西北大学转换为少于 1 个学分，则西北大学的成绩单将注明“0”学分，并附上一份声明：“留学课程：不可转让的学时不给予学分。”
如果修读了其他类型的不可转让课程，西北大学的成绩单将注明“0”学分，并附上一份声明，表明该不可转让课程或科目没有获得任何学分。
转移到您记录中的课程最初记录为 100 级普通选修学分 (GEN_LA 1XX)。如果您的学校部门批准作为特定学分，课程可以表示为：
一般部门学分(例如 PHIL 2XX，表示 200 级的一般哲学学分)，或
西北大学同等课程(例如 PHIL 110-0，哲学概论或 ECON 311，中级宏观经济学)
研究生院和 GPA虽然在国外完成的一些课程的成绩不会影响西北大学的 GPA，但重要的是要记住，研究生院(包括医学、商学院和法学院)通常会指示申请人提供出国留学成绩单，然后重新计算 GPA，以便将出国留学包括在内成绩。
出国留学成绩单请联系您的留学项目或主办机构，获取您的留学成绩单的正式副本。由于1974 年的《家庭教育权利和隐私法》，西北大学注册处不能发布或签发一份。
帮忙介绍一些海外乐器 越详细越好Piano是pianoforte 的简称. 其机械装置有：键盘，击弦机，琴槌， 制音器，琴弦和踏板。现代钢琴的键盘达七个八度，最高音为A；也有再加一个小三度的，最高音为C（88键）。 钢琴第一次用于独奏乐器是在1768年J.C.在英国的一次演出。钢琴五重奏： 钢琴, 双簧管, 单簧管, 圆号和大管。 另一种搭配是钢琴, 小提琴, 中提琴,大提琴和低音提琴。
钢琴四重奏： 钢琴, 小提琴, 双簧管, 长笛。另一种是钢琴,单簧管,小提琴和大提琴。
立式钢琴价格便宜，占用空间小，成为爱好者的购买对象。三角钢琴则用于大型演出或专业人士。立式钢琴采用一种琴弦交错的设计方案，有效地节约了高度与厚度。在此之前的立式钢琴高度达2.4米。现在的只有1-2米高。三角钢琴有 2.7米长。
钢琴应用极广，从管弦乐到爵士乐，从室内乐到流行乐。三角钢琴发源于1709年欧洲的古钢琴，又称羽管键琴。立式钢琴则发源于19世纪早期的三角钢琴。
一：弦乐器是指以弦振动为发音体的乐器之总称，依其发音方法，又可分细为三组乐器：击弦乐器：用槌敲打弦而发声Piano是Pianoforte的简称，属於击弦乐器。音域从下二点A音到五点C音，共7又4/1个八度，88键以标准的十二平均律调音。钢琴是籍著用料包裹著槌子敲打琴弦所发声的，其重要机械装置是制音器和踏板，制音器是一个包裹著毡料的小块木块，只要演奏者一放开琴键，制音器就自动制止弦的振动；大部的钢琴至少有两个踏板，一个是制音器踏板，另一个是弱音器踏板。当制音器踏板踏下时，即使把手指离开键盘，音符依然还会继续振动；而弱音器踏板的功能则是使发出音符较弱较缺乏共鸣。用大谱表记谱。拨弦乐器：透过拨弦产生振动而发声的吉它俗称六弦琴，六弦定音分别为EADGBE，吉他的指板上有固定品位18-20格，每一个品位相距半音。依其发音的不同，可分为空心吉他和电吉他；空心吉他又可分为古典吉他、民谣吉他。演奏时将吉他放在右膝及左大腿之间，以右手手指拨弦，也可使用Pick拨弦演奏（古典吉他较少使用）。吉他音色柔和活泼，携带方便，在近代深受青年人的喜爱，也成为在流行音乐界不可或缺的乐器。记谱大多使用高音谱号，但其实音比谱上音符低八度。竖琴是历史上最古老的乐器之一，其发音方式是用手指弹拨弦振动产生的，今日以双踏瓣的竖琴为标准型，通常为47弦，平时它音高定在降C大调音阶上，音域从下一点降C音到四点降G音。琴弦中所有的C弦都是红色的，而F弦都是蓝色的。琴台装有七个踏板，可奏半音，演奏家就以此七个踏板与各弦的使用，奏出美丽、滑顺、梦幻的音调。在独奏时可展现抒情或华丽的特色；但在合奏中则大多作为装饰性的乐奏。其记谱方式与钢琴相同采大谱表记谱。擦弦乐器：又称弓奏乐器，透过弓磨擦弦而发声小提琴是最具代表性的擦弦乐器，全长约60公分，音色优美而纤细，是管弦乐团中非常重要的高音弦乐器，常扮演主旋律的角色。小提琴是由四条弦所组成，其定音分别为GDAE，一般是由弓磨擦振动琴上的弦来发出声音，而琴弓之好坏也决定著演奏的音色。琴弓约长75公分，是以马尾制成的弓毛紧系著木质的弓杆的两端，一支琴弓所需的毛数，大约在130条至250条之间，演奏家透过不同演奏技巧的运用来表现丰富的音色，用高音谱表记谱。中提琴比小提琴略大些，全长约66公分，四弦各比小提琴低完全五度调音，音色雅静而带闷，有如鼻音。在十七世纪，中提琴只是一个偶尔被采用，或者是用来陪衬及加重低音部或填补和声而已，直到十八世纪后才慢慢开始被当作独奏乐器使用。其四弦定音分别为CGDA，演奏技巧与小提琴相同，由於其音域较低，左手在指板上的音距活动要比较大。中提琴与小提琴的琴弓差不多长，但中提琴的琴弓通长为些重些。平常使用中音谱号（alto）记谱，高音域则用高音谱号。琴长约为小提琴的两倍，全长约120公分，演奏时夹於两腿之间，下端用脚棒支撑。调律比中提琴低一个八度，四弦定音分别为CGDA，琴弓约长73公分。大提琴拥有广润的音域，音质雄厚且圆润，因为它的音域与人声接近，因此特别容易被接受。大提琴虽早在十六世纪就出现，却都只是担任低音伴奏的角色；一直到巴洛克时代的后期，才真正确立了独奏乐器的地位。大提琴主要用低音谱表或第四线中音谱表记谱，偶而用高音谱表。低音大提琴是提琴家族中最低音也是最大的乐器，全长约200公分，演奏者必须站立拉奏，四弦定音分别为EADG，音色庄重而低沈，琴弓约长68~70公分。演奏技术由於受到乐器构造的限制比其它弓弦乐器显得较不灵活。低音大提琴用於独奏略显单调，但一加入合奏中，则使整个合奏发出充实的音响与立体的效果，因而成为管弦乐、室内乐、爵士乐等所有合奏种类的基础。使用低音谱表，而其实音则比记谱低八度。二：木管乐器：笛类乐器，靠著在管内制造出空气柱的振动来发音，经过改良金属或其他制材也可未必限於木制，依其构造上簧片数目的不同，又可分细为三组乐器：无簧(唇簧)木管乐器：长笛是非常优雅的乐器，现在的长笛大多使用金属制已很少使用木制的乐器，呈银白色，整个管子分为吹口管、身管、尾管三部份。演奏时以手横持，由吹口吹进气体，让管腔内的气柱自由振动，不须藉助任何簧片，使笛子发出一种柔和明亮清澈的音色，除了呼吸的控制外，另外还可利用舌奏及泛音加强音色的变化。其音域约三个八度左右。长笛家族中除了长笛本身外，另外还有短笛（PICCOLO）、中音长笛及低音长笛。短笛构造与长笛相似，发音管比长笛短而细，发音比长笛高八度，其演奏技巧与长笛相同。用高音谱表记谱。单簧木管乐器：单簧管又称竖笛，俗称黑管，移调乐器，吹口夹了一个簧片，当空气吹入吹口时，簧片訧会引起管腔内的气柱振动，是目前唯一用圆筒闭管式振动发音的管乐器。乐团中最常用到的竖笛为降B调竖笛（实音比记谱低大二度），其他还有A调竖笛（实音比记谱低小三度）、中音竖笛（分D调和降E调，实音比记谱分别高大二度及小三度）、低音竖笛等（实音比记低大二度）。单簧管音域宽广，音乐张力很大，因而常被人称做木管乐器中的小提琴。用高音谱表记谱。萨克管也就是俗称的萨克斯风，金属制，内部成圆锥状，末端开口扩大成喇叭状，并向上弯起，但其构造是由低音竖变化而来，故仍归入木管乐器。构造分为吹嘴、吹口与本体，萨克管有七种尺寸，但最常使用的为降B及降E调两种。萨克斯风音色慵懒、饱满浓厚，介於木管乐器与铜管乐器之间，音域约两个八度半，目前被广泛使用在军乐队及爵士音乐中，以高音谱表记谱。复簧木管乐器：双簧管普通为木制，约70公分，外形与竖笛很相似，呈圆锥形，三个部份；上管、下管与喇叭口，在上端有两片簧片直接插入管体，演奏者必须学习如何有效的控制呼吸，是木管乐器中音律最难变化的乐器。它的音域可达三个八度，其特点在於它的声音有丰富的色彩，它的音色是甜美略尖锐细致，虽不如长笛轻快，但似鼻音的声响却具有田园风味的独特特色，其家族还猎管、柔音管与英国管（中音双簧管）。用高音谱表记谱。低音管俗称巴松管，是一个圆锥筒形的双簧片乐器，管体全长为2.6公尺，但因是两半合并而成，故外形全长只有1.4公尺。演奏者需将乐器挂在脖子上吹奏，其吹奏法与双簧管相似，但音色更低沉，因此有人称为低音管是木管乐器中的大提琴；其丰富多彩略带幽默的音调也让它得到了「交响乐团里的小丑」的封号，一般以低音谱号、次中音谱号及少数用的高音谱号记谱，采实音记谱。在低音管家族中还有倍低音管（DOUBLEBASSOON），倍低音管其记谱与低音管相同，其实音比记谱音符低八度，此种乐器不适合独奏，通常被当作合奏中最低音乐器使用。三：铜管乐器：不用簧片，而以双唇振动空气发出声音的金属乐器。乐器是由吹口、音管与扬音管所构成，铜管乐器就是利用管子的长短及泛音的变化发出不同的音高：小号也就是俗称的小喇叭，是金属制细薄的圆筒管，在尾端四分之一长的地方扩大成为喇叭口，有三个活塞装置，吹奏时用右手食指、中指、无名指按活塞，左手协助支持乐器。其音色雄壮、嘹亮，可以看成是铜管乐器中的女高音，常用的有三种降B调、F调、A调。是交响乐团及军乐队重要的乐器，善於在合奏中吹奏主旋律的部分。由於小号的音色变化多端，在近代受到流行音乐及爵士乐青睐。用高音谱表记谱。短号音域及性同於小号，外型较小号的音管粗也较短，其吹口也较深。所要求的技巧较小号简单，主要使用降B调，其音域也与降B调的小号相同。长号也就是俗称的伸缩喇叭亦称次中音长号，是铜管乐器类的中低音乐器。长号的长度约为小号二倍，它是铜管乐器中唯一不靠按键，而用一伸缩管来回拉奏，通常有次中音、中音、低音三种。演奏时利用右手前后拉动音管，而后再靠气来控制来发声，其音色醇厚、煇煌而宽广，滑音更是长号的持色之一，可为合奏中增添许多色彩。它的音域比小号低了八度音，约有三个八度的音域。管弦乐曲中，长号大多数时候扮演中低音的伴奏角色，通常使用低音谱号或次中音谱号记谱。法国号是中音铜管乐器，外型是长管盘成的圆圈型，尾部则扩大成漏斗状的喇叭口的乐器。其音域比小号低，在铜管乐器中是音域最广的，它也是木管与弦乐音色的桥梁。法国号是移调乐器，一般定在F调，其音色温和、淳厚而高雅，而泛音也是所有乐器中最多的。法国号有三个活瓣。吹奏时用左手食指、中指、无名指案活瓣，右手协助支持乐器。大多以高音谱号记谱，有时也会采用低音谱号。也称为大号，俗称为土巴号，兼有小号及长号二者的特点，它不是移调乐器，以F调为基调。大号外型呈圆锥状，底端是一个很大的喇叭型开口，发音管租而长，发音稍迟钝，吹奏时耗气量很大。在吹奏乐中担任最低音部，与长号联合起来形成坚固的低音，是乐团合奏时不可或缺的角色，其音色饱满、稳重，音域比小号低二个八度，其本身有三个八度的音域。采用低音谱表记谱，采实音。四：敲击乐器：打击乐器是泛指由演奏者直接敲打或摇动而发出声音的乐器总称。打击乐器可分为两类：有固定音高打击乐器：定音鼓是由一个铜制或黄铜制的共鸣胴（似面盆状），上面紧绷者小牛皮或是塑胶制的面皮。皮面由木头圈固定再用金属环套住，并可用几个螺丝钉调节松紧度，演奏者就是藉此来调节定音鼓的音高。现代的定音鼓则是用踏板来控制音高，甚至可利用踏板制造出滑音的效果，但不论是古代手调式或现代踏板式的定音鼓都具有相同的音域和音质。定音鼓通常以两个以上为一组，演奏时使用两支前头包著毛毡的木制鼓棒，常用基本奏法有单奏及滚奏。木琴是将不同长度与厚度的硬木板，按音阶的顺序排列在一框架上（排列方式与钢琴的键盘相同），可发出比铁琴低八度的音，其实音约比记谱高一个八度。。若在木板下方装置了一个可调节音高的共鸣管，我们又称为「马林巴琴（MARIMBA）」，从外观上马林巴琴像是大型的木琴，它的音色较温和，演奏时以缠线的击槌敲打，音色会因击槌头的具体介绍一下铜管和打击乐器铜管乐器：
铜管乐器是以唇代簧，气流通过号嘴使管柱震动而发音。其管柱均为圆锥体。其音阶是由七个不同管长的管柱振动，所产生的七组不同音高的泛音列而构成。
泛音列从一个基础音开始，是管柱全长的振动。根据嘴唇的松紧，送气的速度和力量的不同，吹奏出一系列泛音。
七个不同的管长可以产生七组不同高低的泛音列。但第七、十一、十三、十四、十五泛音不太准确，在铜管乐器中不用，而是以其他管长振动发出的同样音代替。基础音除在管不太长、不太细的乐器中的一、二、三或四把位可以吹出外（如：长号），其他乐器大多很难吹出或不能吹出，因此也不使用。所以，实际上小号、短号等乐器只用二、三、四、五、六、八至九、十泛音。圆号只用二、三、四、五、六、八、九、十、十一、十二、十六泛音。七种不同的管长是用活塞（如：小号、元号）或伸缩管长（如：长号）来获得。
铜管乐器的号嘴分漏斗形和半圆形两类。号嘴越浅、越小者，越便于吹奏高音，其音色明亮、高昂、有光彩；号嘴越深、越大者，便于吹奏低音，其音色就较暗、柔和。
铜管乐器（除大号外),均可以奏出三种不同的音色：常规音色、带弱音器音色和强奏时的金属音色。
铜管乐器（除大号外),可以运用三种舌奏方法：单吐、双吐和三吐法。在不动把位或不按活塞时演奏音程跳动的连音，较困难。
铜管乐器在使用弱音器时用“con sordino”标记，取去弱音器时用“senza sordino”标记。
乐器简介:
铜管乐器的音色庄严，一宣被认为是富丽堂皇的表徵，无论是室内的演奏，室外的行进乐队，或典礼伴奏，都需要铜管乐器才能表现出澎湃的气势。铜管乐器的基本构造是由金属制成的细长管子，两端开口，吹奏者将嘴唇压入吹口，迫使空气进入管中，使双唇震动，并使管中空气随之震动，因而发出富於和声的声音。
铜管乐器中产生的和声汇和而一，发出亮丽圆润的音色，这就是铜管乐器的特色。演奏者只要改变双唇的压力，就可以吹出一串或高或低的和谐音列，但要表现大部份乐曲，光靠这些和谐音则是不够的，因此大部份铜管乐器都有一组活门，可以用手指控制，以改变音高，吹出和声音列之外的音阶。
铜管乐器是以唇代簧，气流通过号嘴使管柱振动而发音。其管柱均为圆锥体。其音阶是由七个不同管长的管柱振动，所产生的七组不同高音的泛音列而构成。
泛音列从一个基础音开始，是管柱全长的振动。根据嘴唇的松紧，送气的速度和量的不同，吹奏出一系列泛音。七个不同的管长可以产生 七组不同高低的泛音列。但第七，十一，十三，十四，十五泛音不太准确，在铜管乐器中不用，而是以其它管长振动发出的同样音代替。基础音除在管不太长，不太细的乐器中 第一，二，三或四把位可以吹出外(如长号)，其它乐器大多很难吹出 或不能吹出，因此也不使用。所以实际上小号，短号等乐器只用二 ，三，四，五，六，八至九，十泛音。圆号只用二，三，四，五，六 ，八，九，十，十二，十六泛音
七种不同的管长是用活塞(如小号，圆号等)或伸缩管长(如长号)来 获得。铜管乐器的管柱越长，越细者，越能吹奏更多的泛音，如圆号。反之，管柱短而粗者，吹奏的泛音较少，如短号，只能吹出二，三 ，四，五，六，八泛音。
铜管乐器的圆锥形管柱越粗，越易於吹奏低音，如大号。反之， 管柱越细而长者，越易於吹奏高音，如小号。
铜管乐器的号嘴分漏斗型和半圆形两类。号嘴越浅，越小者，越便於吹奏高音,其音色明亮，高昂，有色彩；号嘴越深，越大者，越便於吹奏低音，其音色就较暗,柔和。
铜管乐器的耗气量有如下之不同:
(1)管柱较粗且号嘴较大的大号，长号，次中音号，小低音号，较管柱较细且号嘴较小的圆号，小号的 耗气量多。
(2)吹奏送气速度快的高音，比送气慢的中，低音耗气量多
(3)吹奏力度越强者，耗气量越多。
铜管乐器因以嘴唇代簧，嘴唇易於疲劳而跑音，故不宜於连续吹 奏时间太长，过强的乐段。
铜管乐器(除大号外)，均可奏出三种不同的音色－常规音色，带弱音气音色和强奏时的金属音色铜管乐器(除大号外)，可以运用三种舌奏方法－单吐，双吐和三吐法。
在不动把位或不按活塞时演奏音程跳动的连音较困难。
铜管乐器使用弱音器时用[con sordino]标记，取去弱音气用[senza sordino]标记。
铜管乐器的起源:
根据传说，一位年轻的波希米亚贵族叫做史波克伯爵，在1680年左右周游欧洲。 他听到法国皇室狩猎的号角齐鸣，留下深刻的印象，於是这位伯爵便让他的两个仆役学法国号，回到家乡后把它纳入管弦乐团中。
号角的弯曲外型和圆锥形的管径可直接追溯到罗马人的角号(CORNU)，甚至追溯到羊角号，犹太教士用号角声把杰利科的城墙吹倒。在中古世纪里，一种特别的号角被当成荣誉的象徵赐赠给武士，这便是象牙号，从它的名字可以看出是用象牙制的，号身多精雕细琢。史上最著名的象牙号是由查理曼大帝的侄儿罗兰在庇里牛斯山的隆斯瓦战场所吹响的，时为西元778年，罗兰受伤倒地，为了求援，吹的太猛，以致血管破裂而身亡。
号角的两个文艺复兴时期亲戚是木号和蛇形大号，这两件乐器虽 然用木头制成,但通常被归类为铜管乐器。木号是一弯曲的乐器，有 杯状的吹嘴，它到1750年时已经消失，而蛇形大号直至19世纪还存留在军队和教堂里，近年麦斯威尔戴维斯又让这件乐器在歌剧<<塔文纳 >>插上一角。
这些乐器都有圆锥形的管身，小号及其同类是圆筒状，这使它们更具威力，一位 罗马诗人爱尼乌斯描述小号如何－以吓人的声音迸出连珠炮般的号声，一如它在2000年前的战场上那般。小号也用於和平的仪式场合，尤以文艺复兴时期为然。於是，小号结成行会，悉心守护这门技艺。虽然它们的乐器没有按键，但是仍能自如的吹奏像巴哈第二号<<布兰登堡>>协奏曲里的独奏和B小调弥萨里那麼难的乐段。
伸缩号有极简单的滑管装置，它可能在十五世纪或更早就已经发明了。至少最早提及saqueboute的文献是在1460年，而它应该在之前就已经发展出来。伸缩号是由游行吟乐人的小号发展出来，她那庄严宏亮的声音和教堂相得益彰，於是很快便在教堂中占有一席之地。1600年左右，伸缩号的音乐在乔凡尼加布里埃利为威尼斯圣马可教堂所写的宏伟的器乐器中臻於颠峰。
铜管乐器家族短命的一员要属低音大号了，它是金属做的步号，在1820年左右取代管弦乐的蛇形大号，后来又被低音号所取代。在孟德尔颂的<<仲夏夜之梦>>序曲里，代表地狱的主题本来是为蛇形大号所写。
学习建议:
铜管家族不仅音色亮丽，而且通常音量较大，比较适合在大空间的地方练习。因此在家练习时，可以使用弱音器减低音量，以防干扰他人。弱音器适用於许多种铜管乐器，如小号，长号，法国号等，不仅可以减低音量，更可以使音色富於变化，如听起来像喃喃低语，或有滑积的喜剧效果等。
铜管号嘴:
※ 每个吹奏者都必须使用最适合本人的号嘴。选择号嘴时要先考虑牙齿、下颚、嘴唇 形状（厚薄宽窄），同时对於嘴型强度、所想要的音色、高低音域的难易、耐力、音准、经常吹奏的乐曲等都需列入考虑。千万不要忽略它的重要性。
号嘴各部名称
SCHILKE号嘴分类系统
例如：9C3c ［小号号嘴］
9 显示号嘴杯口直径。
大部份小号或短号号嘴杯口直径在 0.6吋到0.725 吋之间，相邻
两号之差约 0. 005 公分。号码越小直径越小。
C 显示号嘴之容积。
A. 小型
B. 中小型
C. 标准型
D. 中大型
E. 大型
通常一个深的吹嘴杯发出较暗的音色，而浅的发出较明亮的音
色。
3 显示号嘴环外廓形状
1. 最圆型
2. 半圆型
3. 标准型
4. 半平面型
5. 接近平面型
适当的弧度可使嘴唇获得较大的弹性以及均匀的分散吹奏时所
需的轻微压力。
c 后膛径内壁型状
a. 窄型
b. 直型
c. 标准型
d. 微外曲型
e. 粗型
较窄的后膛径会使音色明亮，而宽的后膛径则使音色柔和。有
时改变后膛径的尺寸可使音准改变
号嘴的密接
号嘴的尾管必须在吹嘴补强管内与嘴口管完全密接，使号嘴尾
管内径至导管成一完整之圆椎状。
号嘴内的污垢
号嘴内的污垢会改变音准，因此应该每周以通条［刷子］清理
一次。
打击乐器是指利用敲击本体引起振动而发音的乐器。打击乐器除少数有固定音高外（如：钟、磬），其余绝大部分无固定音高，它们主要通过节奏和音色来装饰和表现音乐，渲染气氛。常用的打击乐器主要有：大鼓、堂鼓、腰鼓、木鱼、大锣、小锣、云锣、钹、碰铃等。
（1）大鼓 大鼓也称“大堂鼓”，是皮膜打击乐器中最大的，也是锣鼓乐队中的主要乐器。大鼓是在木制的圆筒两面蒙上牛皮制成，圆筒的四周有4个对等距离的金属环，将金属环挂在木架上使鼓悬空，便于演奏。
演奏大鼓是用两根较粗的木棰（称鼓棰），演奏方法分为单击、双击、演奏、顿奏、顿击、闷击等。大鼓的音色可以变化，鼓中心发音低沉，由中心向边缘演奏，声音逐渐变高而坚定，敲击鼓边声音干脆、清亮。
大鼓主要在锣鼓队或民族乐队中使用，起渲染气氛和激发情绪的作用。
（2）堂鼓 堂鼓又称“小堂鼓”或“同鼓”，外形与制作与大鼓相同，但体积较小。
演奏堂鼓是用两根较细的木棰，奏法基本与大鼓相同，堂鼓的音色坚定而富有弹性，适合在地方戏曲、民乐合奏、锣鼓队及民间舞蹈伴奏中使用。
（3）腰鼓 腰鼓是一种鼓身中的间粗、两端细的筒状打击乐器，鼓身的两端蒙以牛皮或骡马皮，鼓身的一侧装有两个金属环，用来系红绸将鼓挂在敲击者的身上（鼓位于腰侧），敲击者双手各执一棍击奏，击奏时可击鼓面、鼓身，也可以双棍相互敲击，往往是一边击奏，一边行走，还配合各种动作和造型，腰鼓主要用于腰鼓队或为民间歌舞伴奏。
（4）木鱼 木鱼因外形像鱼头而得名。木鱼大多用桑木、椿木或檀木、红木雕刻制成。大小不一，音高不同，小的音高，大的音低。往往是大小木鱼成对使用。木鱼发音短促、悦耳，经常在活泼、跳跃的歌（乐）曲中使用，模仿马蹄声效果逼真。
（5）大锣 大锣是锣类乐器中形体较大的乐器。用铜制作，圆形，直径在90厘米左右。大锣的品种很多，有双光锣、光锣、虎音锣、吊锣、大筛锣、抄锣等等，比较常用的双光锣。
大锣的击奏方法有放音、边音、闷音三种。
大锣不但经常经常用于民族器乐合奏中，而且也用于西方的交响乐队中。大锣在乐队中主要起增强节奏、暄染气氛的作用。
（6）小锣 小锣又叫“镗锣”或“京小锣”。用铜制作，圆形，直径是22厘米左右，锣面呈斜形，中央有一小平面，称为“心”。
小锣清脆、文雅、诙谐，在京剧伴奏中常用于轻松活泼的场面。
（7）云锣 云锣是锣类乐器中具有固定音高，能演奏曲调的乐器。传统的云锣一般由10面小锣组成。
60年代以来，云锣得到了不断的改革，出现了29、36和38音云锣，等等。改革后的云锣，锣面大小不同，厚度也有区别。音域可达3个八度，演奏方法与扬琴相似，有单击、双击、滚击、轻击、重击，还能奏出双音、琶音，甚至四音和弦（双手各执两棰同时敲击）。
改革后的云锣音色清晰明亮、优美纯净，不但能参加伴奏、合奏，还能进行独奏，如：《水库凯歌》就是一首有名的云锣独奏曲。
（8）钹 钹又称为“镲”，用铜制作，圆形，中间隆起部分成半球形（称“碗”），碗的顶部有一小孔，用以栓系绸或布，两面钹为一副。
钹的品种较多，主要有：大钹、水钹、小钹、京钹四种。大钹又称“大镲”，钹面较大而薄，音色宏亮，悠长；水钹又称“光钹”，钹面比大钹小，且比较薄，音色比较轻飘；小钹又称“中钹”，钹面较厚，音色响亮、结实；京钹钹面较厚，音色清脆、明亮。
钹的奏法有平击、闷击、边击、磨击、交击和棰击等，钹常用于京剧等地方戏曲以及歌舞、器乐合奏、民族管弦乐和锣鼓队中，是重要的节奏乐器。
（9）碰铃 碰铃也称“碰钟”，在古代称“号”，两只为一副。碰铃用黄铜制作，音色清脆、悦耳，如银铃一般。
演奏时，利用穿过小孔的绳子左右手各执一只，相互碰击发音。
碰铃常用于民族、民间器乐合奏和歌舞戏剧的伴奏中。西洋管弦乐队中铜管类乐器有哪些,请按从小到大的顺序写？一般来说，西洋管弦乐队是由键盘乐器、木管乐器组、弦乐器组、铜管乐器组、打击乐器组以及其他一些特性乐器组成的。人声大体上可分为女高音、女低音、男高音、男低音四个基本声部。这些乐器组也可分为四种。例如在弦乐组里，就有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴；木管组有长笛、双簧管、单簧管、大管；铜管组有小号、圆号、长号、大号。具体分类：键盘乐器：钢琴、古典钢琴、管风琴、手风琴、电子琴木管乐器：长笛、短笛、双簧管、英国管、巴松管、单簧管、萨克斯管、口琴、苏格兰风笛。弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、古典吉他、曼陀铃、电声吉他、电声贝司、竖琴。铜管乐器：小号、法国圆号、长号、低音大号。打击乐器：定音鼓、大鼓、小军鼓、钟管、木琴、钢片琴、电子鼓、爵士鼓、三角铁、铁片角、大镲、铃鼓、西班牙响板、沙槌、大锣。铜管有哪些乐器图片问题一：铜管类的乐器有哪些 现代铜管乐器一般有两个家族：・按键式铜管乐器是由好几个按键组合（一般是3或4个，但也有7个或7个以上的情况），由演奏者的手指视演奏的需要来调整管子的长度。这一个家族包括了除了长号（Trombone）之外的所有现代铜管乐器：高音乐器：小号（Trumpet）、短号（Cornet）中音乐器：法国号（Horn）、柔音号（Flugelhorn）、行进圆号（Mellophone）次中音乐器：上低音号（Euphonium）、下中音号（BaritoneHorn）低音乐器：低音号（tuba）、苏沙号（Sousaphone）以及室外乐队使用的萨克号系列（Saxhorn）。由于现代按键式乐器在铜管乐器中占大多数，关于按键式乐器的操作在后文再加以详述。按键通常是活塞式的，但也有转阀式的。转阀式按键是法国号的标准配备，有的时候也会被使用在低音号上。・滑管铜管乐器使用拉管来改变管子的长度。滑管乐器的主要乐器是长号家族，但是按键长号偶尔也被使用，特别是在爵士乐。长号家族的祖先Sackbut以及民族乐器Bazooka也都是滑管家族。除了上述之外，还有另外两个铜管乐器家族，但对现在来说已经是老古董了，但偶着会被用来演奏巴洛克时期或古典时期的乐曲。・自然铜管乐器，只能够演奏出自然泛音，例如号角（Bugle）。小号在1795年之前是一种自然铜管乐器，而自然号是在1820年前被使用。现今自然号仍然在一些庆典中使用，如升旗降旗使用的立正号令（Mi-Do-Sol）与稍息号令（Sol-Mi-Do）・开孔铜管乐器是在乐器上有一连串的孔，像木管乐器使用手指或是按键去盖孔。这些包括了Cornett、Serpent、Ophicleide以及KeyedTrumpet。他们比按键式乐器还要难演奏。
问题二：铜管乐器组包括哪些乐器 长号（Trombone）
长号音色高傲，辉煌，庄严壮丽而饱满，声音嘹亮而富有威力，弱奏时又温柔委婉。其音色鲜明统一，在乐队中很少能被同化，甚至可以与整个乐队抗衡。能演奏半音音阶和独特的滑音。常演奏雄壮乐曲的中低音声部。军乐队中是用来演奏威武的中低音旋律的主要乐器。管弦乐队中很少用于独奏。结构组成：号嘴，U型套管（管长2.75米），里管，调音管，喇叭口等（低音长号还带有一个回转式四度活塞和一根四度附加管）。还有一种活塞长号，现在基本已经淘汰。使用材质：磷铜管。
长号又称拉管，是构造上唯一未经过技术完善，很少改进的铜管乐器。它通过滑管来改变号身的长度和基音的音高。长号的历史可追溯到15世纪。大约1700年前称为萨克布号。17-18世纪时多用于教堂音乐和歌剧的超自然场面中。到19世纪，长号成为交响乐队中的固定乐器。长号也是军乐队的重要乐器，同时还大量用于爵士乐队，被称为“爵士乐之王”。
短号（Cornet）
短号音色柔和，富有歌唱性，但不够辉煌。结构组成：号嘴，管体和机械三部分。管长1.335米，机械部分由活塞和活塞套组成，通过按下活塞接通旁路管以达到延长号管的目的。使用材质：磷铜管。
短号是小号的变形乐器，通常只用于军乐队和舞厅乐队，很少用于管弦乐队。另外还有降E调短号，使用较少。
大号（Tuba）
大号是管弦乐队中最大的低音部铜管乐器，音色浑厚低沉，威严庄重，与倍低音提琴同是管弦乐队和奏的基础。结构组成：号嘴，管体和机械三部分组成。有四到六个活塞（回转式较常见）。大号有抱式大号，圈式大号和转口式大号（俗称“苏萨风”）三种，后两种只用于军乐队或管乐队。
大号的形制有多种，除前面提到过的抱式、圈式、苏萨风，还有一种优福尼（次中音大号）。管弦乐队中还使用G，F，C调大号。大号在乐队中主要担任低音部和声或节奏，很少用于独奏。其实大号不但低音浑厚，它的高音区也很优美，所以现代作曲家偶尔也用大号吹奏旋律，如拉威尔配器的《图画展览会》中“牛车”主题，就是用大号演奏的。
小号（Trumpet）
小号音色强烈，明亮而锐利，极富光辉感，是铜管族中的高音乐器，既可奏出嘹亮的号角声，也可奏出优美而富有歌唱性的旋律。小号使用弱音器可增加神秘色彩。结构组成：号嘴，管体和机械三部分。管长1.355米，机械部分由活塞和活塞套组成，通过按下活塞接通旁路管以达到延长号管的目的。活塞分为直升式和回转式两种。使用材质：磷铜管。
小号最早是在军队中用来传递信号，17世纪以后成为管弦乐队和独奏的乐器。19世纪以前，小号仅限于吹奏泛音列的各音，而到巴赫时代，许多小号则长于高音区的演奏。基音的音高可以通过安装不同长度的接管（若干节号管）来改变。大约1830年，小号又加上了阀键，以便更容易演奏。小号是军乐队的重要乐器，也大量用于爵士乐队。除降B调，另外还有C、降E、A等多种调的小号，但使用很少。小号音色嘹亮，富于英雄气概，多用于吹奏号角之音和进行曲式的旋律。如威尔第的《阿伊达》中的小号齐奏，气势恢弘，极富煽动性。小号演奏时，还可以在号口塞梨状弱音器，堵住排气量的百分之七十，达到改变音色的目的，以表现抒情、梦幻与神秘。点击播放多媒体
圆号（French Horn）
圆号音色具有铜管的特色，但又温和高雅，带有哀愁和诗意，在铜管和木管乐器之间起到媒介作用，表现力极其丰富，是铜管乐器中音域最宽，应用最广泛的乐器结构组成：号嘴，管体和机械三部分，管长3.930米（F调圆号）管体弯成圆型，整个管体拐弯较多机械部分使用回旋式活......>>
问题三：在管弦乐队中,弦乐器有哪些?木管乐器有哪些?铜管乐器有哪些? 交响乐中主要弦乐器有,小提琴,中提琴,大提琴,低音贝司,
木管有,长笛,短笛,单簧管,双簧管,巴松管,
铜管有,圆号,小号,长号,大号
问题四：铜管乐器有哪些？ 铜管乐器有大号、圆号、长号、小号、短号等几种。萨克斯属于木管乐器，不是铜管乐器。
问题五：铜管乐队有什么乐器? 如果是铜管五重奏的话：一个大号、一个圆号、两个小号（分声部）、一个长号
问题六：铜管乐队里有哪些乐器 近代此类乐队乐器组合与乐队编制虽无一定之规，但一般由短号、萨克斯号、长号和大号等组成。
问题七：铜管乐有些什么乐器？ 长笛（短笛）双簧管小号圆号单簧管大管长号大号管乐器通常分为木管乐器和铜管乐器木管乐器起源于民间牧笛、芦笛，是乐器家族中音色最为丰富的一族，常用来表现大自然和乡村生活的情景。在交响乐队中不论是独奏或伴奏，都有其特殊的韵味，为其重要的组成部分。木管乐器大多通过空气振动产生乐音，按发声方式又可大致分为唇鸣类(如长笛等)和簧鸣类(如单簧管等)。木管乐器并不限于木质，同样有选用金属、象牙或是动物骨头等材质的。木管乐器的音色各异、特色鲜明。从优美亮丽到深沉阴郁，应有尽有。正因如此，在乐队中，木管乐器常善于塑造各种维妙维肖的音乐形象，大大丰富了管弦乐的效果。铜管乐器前身大多是军号和猎号。早期的交响乐中铜管使用量不大。很长一段时期里交响乐队只用两只圆号，有时增加一只小号。到十九世纪上半叶，铜管乐器才在交响乐队中广泛使用。铜管乐器的发音与木管乐器不同，它们不是通过缩短管内的空气柱来改变音高，而是依靠演奏者唇部的气压变化及与乐器接通的“附加管”长度来改变音高。所有铜管乐器都装有形状相似的圆柱形号嘴，号口都呈长圆锥形状。铜管乐器的音色特点是雄壮、辉煌、热烈，虽音质各具特色，但宏大、宽广的音量为铜管乐组的共同特点，这是其它类别的乐器所望尘莫及的。
问题八：铜管乐器有哪些 高音乐器：小号（Trumpet）、短号（Cornet）
中音乐器：法国号（Horn）、柔音号（Flugelhorn）、行进圆（Mellophone）
次中音乐器：上低音号（Euphonium）、下中音号（Baritone Horn）
低音乐器：低音号（tuba）、苏沙号（Sousaphone）
问题九：铜管乐器小号都有哪些牌子? 帖子看到回复如下：
1、国外的品牌：
Bach Monellt Conn King YAMAHA Stomvi B&S Jupiter Schilke Selmer 等等
2、国内比较成熟的品牌：
百灵、星海、津宝、格瑞斯
供你参考，欢迎继续提问。
问题十：铜管乐器有哪些？ 一般高音铜管有小号（trumpet）、短号（cornet），中音乐盯有圆号（horn，不过圆号又叫法国号），次中音乐器有上低音号（euphonium）和下中音号（也有别名叫巴黎东就是baritone horn），低音铜管最常见的是大号（tuba）和长号（trombone）。这些铜管是一个管乐队中必备的铜管乐器，不过像一些配备差一点的乐队，没有巴黎东和短号也是可以的。
铜管中有五种乐器最重要，一般所说的铜管五重奏都是指小号、长号、圆号、大号和次中音号（一般是上低音号）一起合奏的乐曲。
一般的曲子中小号主旋律多一些，圆号和次中音号少一些，但是会在曲子中间或开头有一些solo就是独奏，而长号和大号一般都是起到贝司的作用，打节拍和定音的作用。但是长号也在一些曲子里有个人solo或者是集体长号的solo，一个最熟悉的例子――我们的国歌中就有长号声部的solo哦。这五种号是一个乐队的基本组成，基本上少了其中任何一项演奏就差很多了。
楼上所说的萨克斯、黑管、单簧管和双簧管都是属于木管了，不是铜管。同属木管的还有别如长笛、短笛等等。当然，也有一些特殊的萨克斯属于铜管铜管组里有什么乐器？
萨克斯、小号、短号、富鲁格号、长号等。
1、萨克斯
萨克斯是由比利时人阿道夫·萨克斯（Antoine-JosephSax,1814-1894）于1840年发明的。阿道夫是一位锐意的乐器制造者，擅长黑管和长笛演奏。
最初的设想是为管弦乐队设计一种低音乐器，比奥菲克莱德号（Ophicleide）吹奏灵活并能适应室外演出。将低音单簧管的吹嘴和奥菲克莱德号的管身结合在一起并加以改进，以自己名字命名了这种新型乐器。
2、小号
小号（英文名：Trumpet）又名小喇叭，是铜管乐器中的一种。在所有的铜管乐器里，小号的发音及声音是最高的。小号使用五线谱的高音谱表记谱。用固定唱名法，即固定高音概念进行演奏。
3、短号
短号是唇振动气鸣乐器，与小号同音域，不过因为圆锥管占的比例高，管的弯曲多，所以有圆滑柔和的音，转音也很顺畅。在英式的铜管乐团是完全不用小号，而以短号为主要的旋律乐器。
4、富鲁格号
富鲁格号是一种有活塞的铜管乐器，演奏方法与短号相似。常用于独奏。
富鲁格号管身呈圆锥形，一端为大喇叭，另一端为杯状吹嘴。它是一种有活塞的铜管乐器，演奏方法与短号一样，只不过音色不如短号明亮柔和。富鲁格号音域宽两个半八度，很少用于管弦乐队，但常应用于其它乐队如爵士乐队或用于独奏。
5、长号
长号又称长鸣、铜角、招军、马吹，喇叭等。是瑶、壮、苗、彝、哈尼、布依、土家、维吾尔、汉等族唇振气鸣乐器。瑶语称当嘹。彝语称大巴拉。布依语称莽列。维吾尔语称卡奈依。汉族称大号、长尖、喇叭、尖子号等。流行于中国各地，尤以广西、云南、贵州、新疆等省、区最为盛行。
西洋管乐器西洋管乐器
摘 要：大约在数千年前，古希腊、古埃及已出现了原始形状的小号，早期人类将这种小号用于打猎或鼓动军队冲锋，此时的小号是直式的，这类乐器种类繁多，形成相对木管乐器族的铜管乐器族，即是平时所说的号类乐器，每种又有许多规格，唇簧气鸣乐器均是由铜合金制成。
关键词：西洋乐器;种类;演奏技巧
管乐器分为木管乐器与铜管乐器两大类，也称两大乐器组或乐器系列。发声原理主要为唇簧气鸣乐器靠嘴唇振动发音。当
唇振动时，气流通过杯状号嘴吹入管状体内，使管内空气随之振动发音，依靠启闭活塞装置或伸缩号管改变号管的长短，获得不同的音高，并由向牵牛花开放样式的喇叭口来扩大它的音量。这两大类与弦乐器类、打击乐器类(简称“击乐器类”)共同组成交响乐队(也叫“管弦乐队”)。
一、木管乐器类
木管乐器类包括长笛、短笛、单簧管、双簧管、英国管、大管、萨克斯管等。现分别作概要说明。
1.长笛。长笛最初叫“横笛”，与“竖笛”相区别。后来才叫长笛。笛身为管状，早期略呈圆锥形，1832年由德国人勃姆加以改良，呈圆柱形，装有杠杆式音键。长笛发音清脆，用于独奏或合奏。管身原为木制，故属“木管乐器”。现改用金属制，但仍沿袭旧例，属“木管乐器”。
2.短笛。构造与长笛相同，只是体较短，仅仅是长笛的一半。其发音高八度。用于管乐队与交响乐队。
3.单簧管。单簧管在中国俗称“黑管”，由嘴子、小筒、管身、喇叭口四部分组成。嘴子上装有一片芦片。小筒与管身之间可以伸缩，以便调音。发音浑厚圆润，有Bb调、A调、Bb调低音单簧管等数种。常用于独奏、重奏、合奏。
4.双簧管。双簧管由嘴子、管身、喇叭口三部分组成，管身略呈圆锥形。嘴子上装有两片芦片，故称“双簧管”。管身木制，音色近似芦管。其a1音常用作交响乐队的调音标准。可独奏、合奏。
5.英国管。英国管又称“中音双簧管”，初呈弯形，法语原为cor angle(“弯管”之意)。19世纪中叶改为直形。结构和演奏方法与双簧管相似，但管身较大，喇叭口呈梨形。有一个弯曲金属小管连接嘴子和管身。在交响乐队中常用作独奏乐器。
6.大管。大管也叫“巴松”(英语为bassoon)，管体分短节、长节、底节、喇叭口四部分。双簧片由金属曲颈管连接，插在短节顶端。音色丰满，尤其是低音区更为浓厚有力，是交响乐队中的重要低音乐器。用于独奏、重奏。
7.萨克斯管。萨克斯管1840年由比利时人萨克斯创制，管身虽用金属制成，但仍属“木管乐器”。管身略呈圆锥形，吹口装有单簧，演奏指法与双簧管相似。分高音、中音、次中音、上低音、低音等数种。最常用的是Eb调中音萨克斯管。常用于轻音乐、爵士乐、交响乐队。可独奏、重奏、合奏。
二、铜管乐器类
铜管乐器类包括圆号、长号、短号、大号、小号、萨克斯号等，也分别作概要说明。
1.圆号。圆号也叫“法国号”，管身为圆圈形，铜制。号嘴形似漏斗。最初无活塞装置，叫“自然圆号”。19世纪30年代后流行“活塞圆号”。有键，演奏时用左手按键，音色浑厚。可独奏、重奏、合奏。
2.长号。长号在中国俗称“伸缩喇叭”、“拉管”。铜制，由杯形号嘴、U形伸缩滑管、主体管三部分构成。可自由伸缩，依管的长短分为七个“把位”，最短时为第一“把位”。
能奏出半音音阶和滑音。最常用的是Bb调次中音和Bb―F调次中音―低音长号。此外还有次中音、倍低音两用的长号，装有一个附加管与活塞，拉开活塞，可使音域向低扩展四度。长号无键，只用“把位”来演奏。可独奏、重奏、合奏。
3.短号。铜制，结构与小号相似，只是号管较短。音色柔和，Bb调短号最常用。
4.大号。铜制，管体为圆锥形，号嘴为深杯形。音色低沉丰满，有四个活塞扩展音域。在军乐队中，还有圈形大号(helicon)、苏萨大号(souaphone)，掮在肩上吹奏。
5.小号。铜制，号嘴为杯形。音色嘹亮。初无活塞，与军号相似，称“自然小号”。19世纪30年代后流行“活塞小号”。能奏半音音阶。可独奏、重奏、合唱。Bb调者最常用。
6.萨克斯号。铜制，由萨克斯于1845年创制。号嘴为杯形，管身为圆锥形，管径较粗。音色柔和丰富，介于圆号与小号之间。有高音、中音、次中音、上低音、低音等数种，中、低音者最常用。
三、管乐器在交响乐队中的.地位与作用
管乐器与弦乐器，是管弦乐队(即交响乐队)的两大支柱，二者紧密交织，相映生辉。
而管乐器中的木管乐器类与铜管乐器类的每一件乐器，都在整个交响乐队中不可或缺，占有重要的一席，发挥着独有的作用，共同奏出“交响”的交响乐。
例如在贝多芬的《第五(命运)交响曲》中第一乐章的展开部，就有木管乐器与弦乐器彼此呼应演奏的和弦;而在李斯特的交响诗《前奏曲》(交响诗第三)的呈示部中，也有在弦乐器小提琴、中提琴大幅度起伏的琶音伴奏下，由铜管乐器和其他低音乐器响亮地奏出乐曲的壮阔、豪迈、庄严、崇高的主题。
总之，西洋管乐器类是一个丰富多彩的艺术世界，称得上魅力四射，美妙无比。
西洋乐器中,钢管乐器的前身是什么狩猎时用的号角。欧洲铜管乐器的前身大多是军号和狩猎时用的号角。在早期的交响乐中使用铜管的数量不大，在很长一段时期里，交响乐队中只用两只圆号，有时增加一只小号到十九世纪上半叶，铜管乐器才在交响乐队中被广泛使用。