贝聿铭的生平事迹贝聿铭 华裔美籍建筑师。1917 年4月26日生于中国广东，在上海受中等教育。1935年赴美国，1940年获麻省理工学院学士学位。1946年获哈佛大学硕士学位，留校任教。1948 年起，任W.泽肯多夫的地产公司建筑部负责人。1955年他集合一批从整体规划到室内设计的专家，在纽约开业。他不仅从城市规划的角度出发创造了许多出色的个体建筑，而且这些个体建筑又使邻近区域的面貌改观，推动城市的发展。他对蒙特利尔、丹佛、费城、波士顿、纽约、达拉斯、新加坡等大城市的旧区改造和新区开发作出了贡献。贝聿铭的建筑风格一般认为受W.格罗皮乌斯的影响，他掌握了在建筑设计中运用抽象几何形体的娴熟技巧，巧妙运用石、混凝土、钢和玻璃等建筑材料。作为华人建筑师，他主张寻求恰当的途径来表达中国建筑传统的本质。贝聿铭是美国建筑师协会会员，英国皇家建筑师协会会员，美国室内设计协会荣誉会员，美国设计科学院和国家艺术委员会成员。他曾多次获奖，其中包括1979年美国建筑师协会金奖和1983年普里茨克建筑艺术奖等。他的代表作有科罗拉多州美国大气研究中心、中国台湾东海大学卢斯纪念教堂、费城社会岭住宅区、纽约肯尼迪国际机场候机楼、新加坡中国银行办公楼、达拉斯市政厅、华盛顿国家美术馆东馆、波士顿肯尼迪图书馆、北京香山饭店、拿破仑庭园4座玻璃金字塔等。
聿铭简介：
1917年生于广州，他的祖辈是苏州望族，父亲贝祖诒曾任中国银行行长，于 1919年到香港创办了中国银行香港分行。 1935年到美国留学，攻读建筑系。如今其建筑设计遍布世界各地，如美国华盛顿国家美术馆东馆、德国历史博物馆等。建筑是科学，为何与艺术并列？贝聿铭不仅是杰出的建筑科学家，“用笔和尺”建造了许多华丽的宫殿；他更是极其理想化的建筑艺术家，善於把古代传统的建筑艺术和现代最新技术熔于一炉，从而创造出自己独特的风格。他在建筑设计中最为人们称道的是关心平民的利益。他在纽约、费城、克利夫兰和芝加哥等地，设计了许多既有建筑美感又经济实用的大众化的公寓。他在费城设计的三层社会公寓就很受工薪阶层的欢迎。
很多人都知道法国卢浮宫前的玻璃金字塔。越来越多的人将它与埃菲尔铁塔一起视为巴黎的标志和象征。然而鲜为人知的是它最初建造时遭到了巴黎绝大多数人的反对，它的设计者贝聿铭当时在巴黎的街头也遭遇了不少白眼。因为卢浮宫是国家级的标志性建筑，人们希望它保持原样。 12世纪时卢浮宫曾是一座城堡，主要供护城士兵居住，并存放粮食和弹药。后来建筑不断被扩建，并一度成为皇家宫殿，之后，有多位国王把他们的艺术品陈列于此。像北京的故宫一样，卢浮宫正好处在巴黎的市中心，是皇家威严的象征。 1983年时，卢浮宫还是巴黎的一道屏障。如何将宫殿改建成现代化的博物馆成了这个城市的一个难题。玻璃金字塔成功地解决了这一问题。有了金字塔之后，新旧对比使卢浮宫的建筑更明朗了。金字塔所采用的玻璃和金属结构代表了我们这个时代的特征，与过去截然分开，它告诉人们当今的卢浮宫已不是法兰西国王的宫殿，而是属于“大众”的公共博物馆。人们对于建筑需要适应，需要一个接纳的过程。很多人很早就见过玻璃金字塔的设计图纸。画面上的玻璃金字塔很单薄，所见只是一些交叉的钢筋柱子，人们很难感受得到那种“一个闪亮的钻石一般光芒四射”的感觉。所以它在开始的时候受到了人们的质疑。然而还是贝聿铭说得好：“人们往往很快就能理解建筑……建筑完成之后却是有目共睹的。如果有幸得以使用该建筑的话，人们可能就会感慨道：‘啊，确实很好，我明白了。’所以建筑完成后要人接受就不太难了。难就难在把它建造起来。”
美国肯尼迪总统图书馆
《贝聿铭谈贝聿铭》，这个名字乍听上去有些奇怪，其实完整的理解应该是贝聿铭谈自己的经历及对建筑的理解，主要是自己设计的重要建筑。贝聿铭先生是著名的华人建筑师。 1917年出生于中国苏州，苏州的私家园林对他产生了潜移默化的影响。他的建筑独特地反映了欧亚两大传统交融产生的新的美学标准———永恒的石材和玻璃。中国文化的背景对他的影响是潜移默化的，但他绝不刻意凸显这一点。“对我来说，建筑物的特殊功能要求及所处地点的人文历史是最重要的，远比我的中国文化背景重要。在法国设计卢浮宫时，我首先想到的不是我的中国文化背景，而是法国的历史和文化。我认为时间、文化、地点是建筑设计的要素。”贝聿铭在中国的建筑设计同样体现了这一理念，如香港中国银行大厦、北京中国银行总行大厦、香山饭店等。正在设计中的苏州博物馆也在体现现代特点的同时努力与古城的粉墙黛瓦相协调，力求做到“苏州味”与创新之间的平衡。
法国卢浮宫玻璃金字塔
这本书的作者盖罗·冯·波姆是贝聿铭的挚友，两人的谈话更像是老友随意的聊天，将很专业的知识用浅显的语言表达了出来。全书最后附录了译者访谈录，向我们展现了贝先生的中国情怀。他对中国城市的发展颇为关注，如北京新城发展与旧城改造的关系、上海浦东的区域功能规划等。中国的城市正处于高速发展中，很多地方都在建设新城区。中国有着古老的文化传统，又有着广大的国土面积，每个地方的情况都非常不同。因此各个城市应体现出自己的特点。我们可以都说普通话，但我们不能都生活在一样的城市里。一样的楼房，一样的街道，这种单调的重复是可悲的。我们需要更多有特色的建筑，需要更多贝聿铭那样的建筑设计师。
贝聿铭
贝聿铭是国际著名的建筑师。他一生的70多件作品无一例外地与金钱、权力和政治纠结在一起。他将外交手腕和设计的独特混合运用在香港中国银行大厦、华盛顿国家艺术馆、法国巴黎卢浮宫等建筑身上。
保留古建筑：我说因为故宫是一个文物，是国家的国宝。四面现在看出去绿化得很好，天、树很和谐，高楼起来就破坏故宫文物了。
直到现在，贝聿铭仍认为禁止在紫禁城附近盖高楼是他主要的贡献。
贝聿铭：对我而言，那是最大的成就，也是最大的满足。
我原来跟梁思成很熟，他来美国，我跟他见过很多次。北京的城墙拆了很可惜，我跟梁思成谈过，苏州的墙拆了也很可惜。你看意大利、法国的城墙都保留，他们有历史的观念，你不能把历史全部毁坏。好的办法是保留古代的建筑，这是最重要的。我觉得城墙拆了以后，面貌全改了。
1974年，我头次回国，我在清华演讲时说，在故宫附近不应该造高楼，这是我的意见，当时的副总理谷牧在人民大会堂跟我谈这个问题，他问我，为什么不应该造高楼。我说因为故宫是一个文物，是国家的国宝。四面现在看出去绿化得很好，天、树很和谐，高楼起来就破坏故宫文物了。他说你说的话跟周总理的话相同。我觉得很荣幸，我不敢再说了，我说算了，他的话比我的话重得多了。
后来他们就慢慢在北京城市规划方面发表这个意见，说故宫附近的楼的高度应该是这样，到了二环、三环你可以造高楼，因为不影响故宫。你在故宫旁边，比如北京饭店造高楼，那就是破坏文物，故宫的文物，是值得研究的。在香港到处都是高楼，这个不成问题，因为它没有历史。
四合院也应该保留，应该保留一片。你单单保留几个王府，不够，这不是好的办法，要保留就保留一片。当然四合院不适应现在的生活实际，这个我很明白，最近我跟贾庆林（当时任北京市长———编者注）谈过这个问题，我说请你一定要保留四合院，保留一片，不要再拆了。“我也想做，可是一个四合院十几家人住在里面，利益怎么分配？怎么处理？”贾庆林问我。所以他有他的问题，这个问题不容易解决。不过，他同意，应该在附近再造一点房子，可以让四合院里的居民搬到那个地方，然后再改造四合院，新的卫生条件做好了以后，可以卖大钱。海外中国人想回到北京住的很多，他很可能出钱买下来。这件事是应该做的，因为这种四合院将来没有了，越来越少了。
后来，贝聿铭用10万美元设立了一个奖学金，帮助中国学生到美国留学。他捐出这笔钱时立下一个规矩：学生们在结束研究后，可以花一个夏天游览美国，但必须返回中国学以致用———如同他以前想做的一样。
家世：1917年4月26日，贝聿铭出生在广州，他的母亲是一位笛子演奏高手，也是虔诚的佛教徒，给他起名聿铭，有光明的意思。
贝聿铭的家族有600年的历史，第一代祖先在明朝的时候来到苏州，在道旁摆小摊行医卖草药。后来贝家的子孙将家业发扬光大成为江南绝大部分药店的供应商。到了18世纪，贝家已是大地主。
贝聿铭的祖父贝立泰先是在朝为官，后来他协助创建了上海商业储蓄银行；1917年，他创设苏州分行并在那里当经理。
贝聿铭的父亲贝祖诒在美国大学毕业后投身北京中国银行会计部，后来被派往广州。1917年4月26日，贝聿铭出生在广州，他的母亲是一位笛子演奏高手，也是虔诚的佛教徒，给他起名聿铭，有光明的意思。贝聿铭属蛇，蛇年出生的人被说成迷人、直观、果断、穿着虚荣、固执己见。
贝聿铭：我的母亲是一位颇有成就的女书法家、诗人、音乐家，母亲这边的家庭更具艺术氛围，母亲去世以后，父亲对我的学习抓得很紧，很关心我将来想做什么。那个时候我也不知会做什么。
贝聿铭的母亲因久病逝世，所以他回到老家与祖父一起生活。贝聿铭的家乡是一个说吴侬软语，出美女的地方———苏州。贝聿铭的祖父贝立泰属于帝制时代的老派人物，他逃避西服而穿着传统长袍。以儒家道统持家，祭祖时有300名亲戚齐聚祠堂，伴以音乐爆竹。为了培养对长辈的尊重，贝聿铭必然纹丝不动地坐在一张硬背椅上，面对祖父，直到老人家有动作为止。贝立泰自律甚严，子孙即使已经成人，仍然惧怕他的训戒。
贝聿铭：有一次，我们几个小孩回家稍微晚了一些，怕惊动了老人家，只好悄悄地睡在了前庭。
贝立泰给贝聿铭灌输儒家思想以培养高贵气质：服从长辈、避免虚矫垮饰、不轻易生气、保持冷静从容。子曰：“为政以德，譬如北辰；居其所而星众共之。”这些让贝聿铭在美国的生涯非常受益，虽然这个国家不太重视这种气质。
香山饭店：贝聿铭给自己设定的目标其实是一种提醒：大自然和建筑物过去是阴阳调和的，内外永远合二为一。
贝聿铭第一次在祖国设计的作品就是香山饭店，他想通过建筑来报答孕育自己的文化，协助中国建筑界探索一条新路。他想振兴一般人仍能了解的特色———不是迂腐的宫殿和寺庙的红墙黄瓦，而是寻常人家的白墙灰砖。他说就像我不会在米开朗基罗的作品中找寻意大利的根源，而我会到佛罗伦萨去看平常人家的住屋一样，建筑必须源于人们的住宅，他相信这决不是过去的遗迹，而是告知现在的力量。
在香山的日子里，贝聿铭通常把意念传达给设计师后，就去做别的工作，然后定时回来监督进度，再向客户报告。香山饭店是他个人对新中国的表达，因此他悉心照顾。人们很讶异地看到他手里拿着铅笔，在公司绘图桌上搔首不已。这是数年来他惟一亲自主持的计划，每隔两个小时他就拿着蓝图和立面图和他的伙伴开一次会，而且长时间工作。
在西方，大型的建筑常常是以一个正面呈现给人的，但是这是在香山，香山在委婉地展延。按照贝聿铭的构想，客人先走过插着五面红旗的牌楼，来到铺着灰色地砖的前庭，才看到开着传统八角和梅花型窗户的白色灰泥墙正面。人走进来以后，能看到环绕贝聿铭典型空间架构天窗的大厅。这种风格介于苏州园林和华盛顿国家艺术馆的中庭之间，是个在树影摇动中，喝茶、欣赏绿竹和池鱼的地方。
贝聿铭：在西方，窗户就是窗户，它放进光线和新鲜的空气。但对中国人来说，它是一个画框，花园永远在它外头。
中国园林建筑的借景很重要。比如说像法国的大花园，就是那个凡尔赛宫，站在那儿一目了然，什么都看得清清楚楚；可是中国的园林弯弯曲曲很多景，你要这么一弯腰看是一个景，走几步再看一看又是另外一个景，这个巧妙得很，这个对我的建筑有点影响。还有一点非常有意思，你到一个中国园林里头，一进门看见正对着门的那条路，你肯定走不通，你必须从旁边的小路绕半天才可以到那个大屋子，这个跟中国人处事很像。
精心规划的长排洁白楼房，高度都不超过4层，装饰着格子花样和八角窗，沿着中庭蜿蜒开来，据说这样安排可以驱邪。这栋虚幻、祥和的楼阁对中国人来说是既熟悉又陌生。因为这是贝聿铭参考苏州的平坦屋顶和白墙做的建筑，在北京看来很不合时宜。有的人对贝聿铭刻意营造的俭朴感到慌张失措。“贝聿铭希望表达真正的美，”他的助手方佛瑞（FredFang）解释说：“它就像没有擦口红的少女一样。”
贝聿铭给自己设定的目标其实是一种提醒：大自然和建筑物过去是阴阳调和的，内外永远合二为一。
贝聿铭：过去读书人的书房前面如果没有一座花园，就称不上是书房，这二者必须是一体的。
根据这种风格，贝聿铭为香山饭店设计的西式客房可以浏览11座种满花草和古树的美丽庭园。蜿蜒的花园小径上铺着用彩色圆石排成的精巧梅竹图案，那些石头是他的美国助手在越南边境附近的一处河床上采集来的。
贝聿铭：当地村民从未见过外国人，当我的美国助手骑着骡子到那个地方时，村民还特地杀猪来招待他，血流满地。他不了解这个情况，回来告诉我说他当时非常害怕，心里想，天哪，他们要杀了我。村民也惊讶地发现，这个洋人竟然要花几千块钱买他们的石头。结果，所有的老太太和小孩都跑到河里去采石了。
香山饭店是1980年起施工的，那个时候中国跟现在的中国大不相同。那个时候中国能够施工的新建筑很少，技术方面是差一点。但那并不是最大的问题，最大的问题还是管理。贝聿铭从美国带回来一套吸尘器，那时候在中国还很少有这种东西，几乎就没有。吸尘器用完要常换过滤器，他们没换，结果马达都烧坏了。
贝聿铭：去了北京好多次，香山饭店很少回去过。有一次，我的夫人在香山饭店看到窗很脏。她说这个不行啊，看不到外面的风景，她去擦，这个确有其事，但那是在过渡时期。中国现在跟20年前相比大不相同了，现在回去很愉快，我觉得国家是在进步了。
香山饭店在美国造成的冲击也非常大，后现代主义者说这是贝聿铭投降的动作。他们认为，现代主义终于也采用历史性的依据和装潢了。贝聿铭不同意这种说法，他说现代主义并未衰竭。当然，它已经改变，变得更好，更加自由。贝聿铭的简介贝聿铭，1917年4月26日出生于中国广州，祖籍苏州，是苏州望族之后，美籍华人建筑师。
贝聿铭曾先后在麻省理工学院和哈佛大学就读建筑学。贝聿铭也荣获了1979年美国建筑学会金奖，1981年法国建筑学金奖，1989年日本帝赏奖，1983年第五届普利兹克奖，及1986年里根总统颁予的自由奖章等。
贝聿铭作品以公共建筑、文教建筑为主，被归类为现代主义建筑，善用钢材、混凝土、玻璃与石材。他的代表建筑有美国华盛顿特区国家艺廊东厢、法国巴黎卢浮宫扩建工程。被誉为“现代建筑的最后大师”。贝聿铭是个怎样的人贝聿铭为苏州望族之后，出生于民初广东省广州市，贝聿铭作品以公共建筑、文教建筑为主，被归类为现代主义建筑，善用钢材、混凝土、玻璃与石材，代表作品有美国华盛顿特区国家艺廊东厢、法国巴黎罗浮宫扩建工程、中国香港中国银行大厦，苏州博物馆，近期作品有卡达杜哈伊斯兰艺术博物馆。
1917年4月26日生于广州。他的祖辈是苏州望族，他曾在家族拥有的苏州园林狮子林里度过了童年的一段时光。其父是中国银行创始人之一------贝祖怡。10岁随父亲来到上海，1935年远赴美国留学,先后在麻省理工学院和哈佛大学学习建筑,于1955年建立建筑事务所，1990年退休。
作为20世纪世界最成功的建筑师之一，贝聿铭设计了大量的划时代建筑。贝聿铭属于实践型建筑师，作品很多，论著则较少，他的工作对建筑理论的影响基本局限于其作品本身。
贝聿铭被称为“美国历史上前所未有的最优秀的建筑家”。1983年，他获得了建筑界的“诺贝尔奖”——普利兹克奖建筑奖
生平简介
贝聿铭的童年和少年是在风景如画的苏州和高楼林立的上海度过的，从小立志要当一名建筑师。后来他留美学习建筑学，以超人的智慧多次完成复杂的设计任务，并在纽约开设了自己的建筑设计事务所，又成立了“贝聿铭设计公司”，专门承担工程的设计任务。
贝聿铭于一九一七年四月二十六日诞生于广州，他的祖辈是苏州望族，他的童年时光是在苏州园林里度过的。一九二七年以后，他回到上海读中学，后来又就读于上海圣约翰大学。一九三五年他远渡重洋，到美国留学。父亲原来希望他留学英国学习金融，但他没有遵从父命，而是依自己的爱好进入美国宾夕法尼亚州立大学攻读建筑系。
第二次世界大战爆发后，他在美国空军服役三年，
一九四四年退役，进入著名高等学府哈佛大学攻读硕士学位。一九四五年学成，留校受聘为设计研究所助理教授。
贝聿铭从纯学术的象牙之塔进入实际的建筑领域是在一九四八年。这一年，纽约市极有眼光和魄力的房地产开发富商威廉?柴根道夫打破美国建筑界的惯例，首次聘用中国人贝聿铭为建筑师，担任他创办的韦伯?纳普建筑公司的建筑研究部主任。柴根道夫和贝聿铭，一个是有经验、有口才，极其聪明的房地产建筑商人，一个是学有专长、极富创造力的建筑师。两人配合，相得益彰，是一对事业上的理想搭档。他们合作达十二年之久。十二年中，贝聿铭为柴根道夫的房地产公司完成了许多商业及住宅群的设计，也做不少社会改建计划。其间，贝聿铭还为母校麻省理工学院设计了科学大楼，为纽约大学设计了两栋教职员工住宅大厦。这一切，使贝聿铭在美国建筑界初露头角，也奠定了他此后数十年的事业基础。
一九六零年，贝聿铭离开柴根道夫，自立门户，成立了自己的建筑公司。
他在建筑设计中最为人们称道的，是关心平民的利益。他在纽约、费城、克利夫兰和芝加哥等地设计了许多既有建筑美感又经济实用的大众化的公寓。他在费城设计的三层社会公寓就很受工薪阶层的欢迎。
在他的建筑公司业务蒸蒸日上之际，他设计的主力逐渐从都市改建和重建计划逐步转移到巨型公共建筑物的设计。六十年代建于科罗拉多州高山上的「全国大气层研究中心」可以说是他从事公共建筑物设计的开始。「中心」始建于一九六一年，一九六七年落成。它的外形简朴浑厚，塔楼式的屋顶使建筑物本身像巍峨的山峰，与周围的环境色彩相调和。美国《新闻周刊》曾刊登它的照片，称贝聿铭的设计是「突破性的设计」。
在贝聿铭早期的作品有密斯的影子，不过他不像密斯以玻璃为主要建材，贝聿铭采用混凝土，如纽约富兰克林国家银行，镇心广场住宅区，夏威夷东西文化中心。到了中期，历练累积了多年的经验，贝聿铭充分掌握了混凝土的性质，作品趋向于柯比意式的雕塑感，其中当以全国大气研究中心，达拉斯市政厅，等皆属此方面的经典之作。贝聿铭摆脱密斯风格当属甘乃迪纪念图书馆为滥觞，几何性的平面取代规规矩矩的方盒子，蜕变出雕塑性的造型。后来有机会贝聿铭身为齐氏威奈公司专属建筑师，从事大尺度的都市建设案，贝聿铭从这些开发案获得对土地使用的宝贵经验，使得他的建筑设计不单考虑建筑物本身，更关切环境提陹到都市设计的层面，着重创造社区意识与社区空间，其中最脍炙人口的当属费城社会岭住宅社区一案，而他们所接受的案子以办公大楼与集合住宅为主，贝聿铭后来取得齐氏集团的协议于1955年将建筑部门改组为贝聿铭建筑师事务所开始独立执业，事务所共从事过114件设计案，其中66件是贝聿铭负责。
建筑融合自然的空间观念，主导著贝聿铭一生的作品，如全国大气研究中心，伊弗森美术馆、狄莫伊艺术中心雕塑馆与康乃尔大学姜森美术馆等。这些作品的共同点是内庭，内庭将内外空间串连，使自然融于建筑。到晚期内庭依然是贝聿铭作品不可或缺的元素之一，帷在手法上更着重再自然光的的投入，使内庭成为光庭，如香山饭店的常春厅纽约阿孟科IBM公司的入口大厅，香港中国银行的中庭，纽约赛奈医院古根汉馆，巴黎卢浮宫的玻璃金字塔与比华利山庄创意艺人经济中心等。光与空间的结合，使得空间变化万端，“让光线来作设计”是贝氏的名言。
身为现代主义建筑大师，贝聿铭的建筑物四十余年来始终秉持著现代建筑的传统，贝聿铭坚信建筑不是流行风尚，不可能时刻变花招取宠，建筑是千秋大业，要对社会历史负责。他持续地对形式，空间，建材与技术研究探讨，使作品更多样性，更优秀。他从不为自己的设计辩说，从不自己执笔阐释解析作品观念，他认为建筑物本身就是最佳的宣言。综合贝聿铭个人所获的的重要奖项包括1979年美国建筑学会金奖，1981年法国建筑学金奖，1989年日本帝赏奖，1983年第五届普利兹克奖，及年里根总统颁予的自由奖章等等。中山陵的设计者是？
中山陵的设计者是中国近代青年设计师吕彦。吕彦直，安徽滁县（今滁州市）人，籍贯安徽滁县（今滁州市），曾祖父起由山东东平迁居滁县（今滁州市），中国近代杰出的建筑师。
由吕彦直主持设计、监造的南京中山陵和广州中山纪念堂，都是富有中华民族特色的大型建筑组群，是中国近代建筑中融汇东西方建筑技术与艺术的代表作，在建筑界产生了深远的影响，被称作中国“近现代建筑的奠基人”。
扩展资料：
吕彦直幼年随其姐侨居巴黎，后进北京五城学堂，曾受教于翻译名家林纾。后世评论者认为，这对他立志发扬民族文化，融汇东西方艺术，不无影响。 1911年，吕彦直考入清华学堂留美预备部，1913年毕业，以庚款公费派赴美国留学，入康奈尔大学，先攻读电气专业，后改学建筑。
毕业前后，他曾作为美国著名建筑师亨利·墨菲的助手，参与金陵女子大学（今南京师范大学）和燕京大学（今北京大学燕园）校舍的规划和设计。回国后，他在上海开设了自己的彦记建筑事务所。当时年仅31岁、尚名不见经传的吕彦直，在报名应征后潜心研究中国古代皇陵和欧洲帝王陵墓，参照紫金山地形，用两个多月绘制出设计图案，被评判顾问评为首奖，轰动一时。
参考资料来源：人民网——吕彦直：中山陵的记忆
我是这样赞美贝聿铭先生作文建筑物往往代表着权利，特别是那些城市的主要建筑，所以在这种情况下，它就绝不仅仅是一门艺术，而更是一门政治。比如说香港中银大厦的建筑风水问题就曾经被政治化过。贝聿铭并不迷信，但是他也懂得要在适当的时候做一些让步。
这就像跳探戈舞，有进有退，是建筑之外的一门学问。不过值得一提的是，贝聿铭之所以两次接受了中银大厦的设计业务，也是缘于他的一种怀旧情绪。因为一九一八年的时候，正是他的父亲贝祖贻创立了中国银行的香港分行，而且在他生前曾经对贝聿铭说：银行的设计必须看上去显得非常安全。
杨澜曾就这个问题与建筑师贝聿铭有过交流：
杨：贝老，您相信建筑风水吗？
贝：建筑师都相信建筑风水的。不是迷信的建筑风水，建筑风水有好几种，比如说我们建筑要摆房子，要背山傍水，这也是建筑风水。我觉得建筑风水我们应该相信的，可是建筑风水如果弄得太过分一点，那就变成迷信了，这个我反对。
杨：您在香港设计的中银大厦，被很多香港人认为是不吉利的建筑风水，他们说这座大厦像个三棱的刀。旁边的居民都装反光镜，说要把这个刀光挡回去。还有汇丰银行上面，好像架了个水泥的机关枪。最有意思的是：因为有一个锋面是对着港督府的，港督府一开始种柳树来挡，后来柳树也死了一次，然后再种上柳树。您对这一切觉得很好笑吗？
贝：当时不是笑话，报纸还攻击我……但是我对当时的港督卫奕信和他的夫人说，谁叫你们把香港的地价抬得那么高？我只有这么一小块地，当然只有往高处造。
杨：我听说当时您的预算只有一亿三千万美元，是不是这样？
贝：那时候北京说一亿三千万美元，不能多出，过了五年还是一亿三千万美元，所以这个条件是非常难。
作文：由贝聿铭想到的
由贝聿铭想到这两天我一直在看美国作家所写的《贝聿铭传》，我是想说一些话的。
的确，这本书看来，尽管存在缺陷，比如更多关注贝聿的个人成长，尤其在贝聿铭建筑方面的发展过程，不像一般人物传记那样，但是这本书极为成功地向不熟悉贝聿铭的读者描绘了一通过坚持自己的信念，持续性地在建筑领域奋斗并成长为一位顶尖人物的著名建筑大师的形象。
关于这本书“对于贝聿铭独特的现代主义建筑艺术与非凡的个人魅力和社会艺术都有准确和有分寸的描写”这样的评价，我认为还是比较准确的。
纵观贝聿铭的建筑事业的发展过程，总的印象来说，他的事业是比较顺利的，除了遭受过一两次比较重大的挫折，尤其典型的是汉考克保险公司大楼的案例，是贝聿铭事务所的一次几乎致命的劫难，但即便是这，也依然难以动摇贝聿铭强大的自信心。
并且总是能够成功地说明别人相信这样会更好，更值得。
不是中国悠久历史传统的出身，贝聿铭不可能有那种深厚文化底蕴所孕育的气质与对文化的内在理解；没有在美国的学习和成长过程中，他不可能学到建筑文化的精髓、贝聿铭正是在这样两个不同世界的共同孕育下获得了成长的丰厚营养，和成功的必备因素。
苏教版六年级上册习作六的作文 家乡的名人 要关于苏州名人的,最好...
苏州的名人--贝聿铭贝聿铭是美籍华人建筑师，是苏州的名人，也是同济大学名誉教授。
1917年4月26 日贝聿铭生于广州。
他的祖辈是苏州望族，他曾在家族拥有的苏州园林狮子林里度过了童年的一段时光。
10岁随父亲来到上海，1935年远赴美国留学，先后在麻省理工学院和哈佛大学学习建筑，在1955年建立建筑事务所，1990年退休。
贝聿铭的童年和少年是在风景如画的苏州和高楼林立的上海度过的，从小立志要当一名建筑师。
后来他留美学习建筑学，以超人的智慧多次完成复杂的设计任务，并在纽约开设了自己的建筑设计事务所。
贝聿铭在上海读书时，周末常到一家台球馆去玩台球。
台球馆附近正在建造一座当时上海最高的饭店。
这引起了他的好奇心：人们怎么会有建造这么高的大厦的能耐，由此他产生了学习建筑的理想。
但是宾州大学以图画讲解古典建筑理论的教学方式使他大失所望，便转学到麻省理工学院。
他的著名设计建筑有肯尼迪图书馆、香山饭店、中银大厦、卢浮宫玻璃金字塔、中国银行总行等。
建筑融合自然的空间观念，主导着贝聿铭一生的作品，如全国大气研究中心，伊弗森美术馆、狄莫伊艺术中心雕塑馆与康乃尔大学姜森美术馆等。
这些作品的共同点是内部，内部将内外空间串连，使自然融于建筑。
曾经在报纸上看到贝聿铭大师的照片，他看上去是一位和蔼可亲、平易近人的老人，没有一点儿盛气凌人的架子。
我佩服他在建筑领域的杰出成就，他是我们每个中华儿女学习的榜样。
传递正能量的读书活动作文
济慈有言“那听得见的真美，那听不见的更美。
”大千世界，形形 *** ，有历史长河中丹心长照，威武不屈的历史名人，有华夏儿女同系炎黄的精神纽带龙。
有形与无形之中，他们所传递的都一样——正能量。
心如谦竹著名大师贝聿铭，曾应法国总统的邀请设计卢浮宫。
但当他对于卢浮宫内金字塔的设计构思被人们知晓时，他受到了法国人强烈的抨击。
面对法国人如潮般的批判，他并没有回应，只是自信地坚持自我。
当卢浮宫设计完成后，前来参观的人数比以往翻了几倍，各种好评也随之而来。
贝聿铭曾说：“我和我的建筑都像竹子。
”的确，他用行动告诉了我们什么是坚持、自信与谦虚。
然而“谦虚并不代表妥协，妥协就是退让！”贝聿铭让我们知道，无论身处何地，都要矢志不渝地坚持自己，永葆自信的正能量。
真假之间曾有一位身患重病的病人，他告诉一位国家：“若是窗外树枝上最后一片树叶落下去了，我的生命便也走到了尽头。
”画家望向窗外，几片枯黄的树叶在秋风中摇曳着。
在一次狂风暴雨的夜里，所有的树叶都凋落了，然而画家却从屋外爬上窗台，用笔在窗外画了了片悬挂的树叶。
第二天清晨，当初升的第一缕阳光射进房内，病人看到了窗外悬挂的最后一片树叶，他为这顽强的生命力所震撼了，于是...但当他对于卢浮宫内金字塔的设计构思被人们知晓时，那听不见的更美，威武不屈的历史名人，而当你有了信念济慈有言“那听得见的真美，有历史长河中丹心长照，而画家却在暴雨后生病去逝，所有的树叶都凋落了，当初升的第一缕阳光射进房内，无论身处何地。
在一次狂风暴雨的夜里。
贝聿铭曾说。
真假之间曾有一位身患重病的病人，只是自信地坚持自我，有华夏儿女同系炎黄的精神纽带龙。
心如谦竹著名大师贝聿铭，永葆自信的正能量。
第二天清晨。
”大千世界，无论多大的灾难也无法将你搠倒，形形 *** 。
画家用一个美丽的谎言，妥协就是退让，前来参观的人数比以往翻了几倍。
当卢浮宫设计完成后。
”画家望向窗外，用笔在窗外画了了片悬挂的树叶，他们所传递的都一样——正能量，然而画家却从屋外爬上窗台，他告诉一位国家，都要矢志不渝地坚持自己，各种好评也随之而来！”贝聿铭让我们知道。
生命的恶魔总在时不时地向我们伸出魔爪，几片枯黄的树叶在秋风中摇曳着，曾应法国总统的邀请设计卢浮宫，他勇敢地活了下来，于是靠着这一点信念、自信与谦虚，他并没有回应，他受到了法国人强烈的抨击。
面对法国人如潮般的批判：“若是窗外树枝上最后一片树叶落下去了，他为这顽强的生命力所震撼了：“我和我的建筑都像竹子，病人看到了窗外悬挂的最后一片树叶。
然而“谦虚并不代表妥协。
”的确，我的生命便也走到了尽头，他用行动告诉了我们什么是坚持，传递了信念的正能量，诠释了生命的意义。
有形与无形之中
贝聿铭的简介
贝聿铭，1917年4月26日出生于中国广州，祖籍苏州，是苏州望族之后，美籍华人建筑师。
贝聿铭曾先后在麻省理工学院和哈佛大学就读建筑学。
贝聿铭也荣获了1979年美国建筑学会金奖，1981年法国建筑学金奖，1989年日本帝赏奖，1983年第五届普利兹克奖，及1986年里根总统颁予的自由奖章等。
贝聿铭作品以公共建筑、文教建筑为主，被归类为现代主义建筑，善用钢材、混凝土、玻璃与石材。
他的代表建筑有美国华盛顿特区国家艺廊东厢、法国巴黎卢浮宫扩建工程。
被誉为“现代建筑的最后大师”。
早年经历 1917年4月26日贝聿铭生于广州，他为苏州望族之后，在狮子林里度过了童年的一段时光； 1927年贝聿铭回到上海就读青年会中学[1] ，高中就读于上海圣约翰大学附属中学； 1935年贝聿铭远赴美国留学，先后在麻省理工学院和哈佛大学学习建筑； 1939年贝聿铭以优异的成绩毕业，获得了美国建筑师协会的奖项； 第二次世界大战爆发后，他在美国空军服役三年。
1944年贝聿铭退役，进入哈佛大学攻读硕士学位； 1945年，贝聿铭留校受聘为设计研究所助理教授。
1948年贝聿铭从纯学术的象牙之塔进入实际的建筑领域，纽约市极有眼光和魄力的房地产开发富商威廉柴根道夫打破美国建筑界的惯例，首次聘用中国人贝聿铭为建筑师，担任他创办的韦伯纳普建筑公司的建筑研究部主任。
他们合作达十二年之久。
十二年中，贝聿铭为柴根道夫的房地产公司完成了许多商业及住宅群的设计，也做不少社会改建计划。
贝聿铭还为母校麻省理工学院设计了科学大楼，为纽约大学设计了两栋教职员工住宅大厦。
这一切，使贝聿铭在美国建筑界初露头角，也奠定了他此后数十年的事业基础。
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描写巴黎的埃菲尔铁塔.卢浮宫.凡尔赛宫.凯旋门.巴黎圣母院的作文.就是...
游卢浮宫“五一”劳动节期间，我们全家到法国的巴黎旅游，游览了艺术殿堂卢浮宫博物馆，欣赏了里面的很多艺术品。
它的收藏极为丰富，你用三天的时间也看不完，它曾经是路易14的后花园，现为世界上规模最大、收藏最丰富的艺术博物馆，它的正门――玻璃金字塔是由世界著名的建筑设计师美籍华人贝聿铭设计的。
在卢浮宫所有珍藏中，最著名的是“宫中三宝”，即：断臂维纳斯雕像、胜利女神尼卡雕像、达芬奇话的名画《蒙娜.丽莎的微笑》。
除此之外，里面还有许多名贵的雕像和油画，如：《垂死的奴隶》、《普西莎及爱神》、《迦拿的婚宴》等。
每一幅画都画得惟妙惟肖，每一尊雕像都雕刻得细致、精美，特别是古希腊的石头雕像，栩栩如生。
参观“宫中三宝”时，许多外国游客都冲着维纳斯和胜利女神“咔嚓咔嚓”地拍照。
到了油画画廊，不准拍照、摄像，因为照相机的闪光灯会损坏油画。
到了蒙娜.丽莎画像前，密密的人群中不时发出一些赞叹声，我和妹妹好不容易挤进去，呀！这幅画的戒备真森严！一个玻璃窗把蒙娜.丽莎的画像罩着，外面还有保安，前面还拉了好几条绳子，不许你靠得太近。
因为我和妹妹是小孩，所以一个黑人保安微笑着把绳子拉开，让我们近距离地观看。
只见蒙娜.丽莎披着长长的头发，一身棕色的衣服，双手交叉在膝盖上，无论你走到哪里看这幅画，她的眼睛都望着你，栩栩如生，也给人感觉很神秘。
果真名不虚传啊！ 参观完卢浮宫，我的收获很大，卢浮宫汇聚了许多国家艺术的精华，所以学艺术的人一定要去那儿看一看，可以增长知识，懂得更多历史。
另一篇 法国巴黎不仅是时尚之都，还是法国的文化中心。
在巴黎市区，有着著名的埃菲尔铁塔、卢浮宫、巴黎圣母院……今天我们进来到了，巴黎举世闻名的卢浮宫。
卢浮宫，这个举世闻名的艺术宫殿，以前是用作防御目的，后来经过扩建和整修逐渐成为了王宫。
弗朗索瓦一世在这里大规模的收藏各种艺术品，以后各代皇帝延续了这个传统，使卢浮宫有着大量收藏。
后来，法国 *** 又将这座精美的建筑进行了大规模的整修，从此卢浮宫成了一个博物馆。
我们从卢浮宫的车库，走进去。
检票处旁有一个正入口，整个正入口是一个金字塔形，在旁边还有一个倒金字塔，没想到这竟是著名的美籍华人建筑师贝聿铭设计的。
一进卢浮宫，我们就看见了中世纪时期卢浮宫的城壕，上面还有投影了那时候人的生活。
在进二楼的楼梯的旁边，还有着埃及的狮身人像。
进入二楼，就看见了希腊神话中各神的雕塑。
其中在大堂中心的维纳斯最为著名，它是用大理石做成，还是被人在米罗岛找到的，所以成为了镇馆三宝之一。
这个雕像虽然缺少了手臂，但还是显得维纳斯很美。
随后我们上第二楼，在第二楼有着胜利女神的雕像，这个雕像也是镇馆之宝和维纳斯的雕像都展现了希腊化时代艺术的美。
在二楼的德农馆展现了绘画艺术，也展现了历史的变化。
画中有些是跟基督教有关的画，有可能那时是教皇统治的时候。
在一面墙上只展出了一副画，而且那张画很小。
其实那幅画就是著名的《蒙娜丽莎》，也是镇馆之宝。
在达芬奇的笔下，把蒙娜丽莎画的惟妙惟肖，还使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的感觉。
参观完卢浮宫，我感受到了艺术无穷的美，也感受到了人类的智慧，我们要将这种艺术传承下去。
博物馆的体会作文400字
天，妈妈带我去博物馆参观海洋动物展览，我看到了许多海洋动物，它们分别是：鳄鱼，它被关在玻璃缸里，一点也不凶狠，好象被麻醉了一样，一动也不动。
大海龟，比乌龟大很多，它的脚变成了像鱼一样的鳍，用来划水，可惜鱼缸太小了，它只能在原地划啊划，真可怜！海星，它们长得各不相同，它们没有脑袋，却有眼睛和嘴巴，眼睛长在胳膊上，嘴巴长在身体背面的正中央，海星正好贴在玻璃缸上，所以我看见了它们的眼睛和嘴巴。
海鳗，身体很长很长，皮肤黑乎乎的，远远看，好象一条蛇。
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从美国留学回国的科学家有哪些，多一点？美国华裔占美国科学家总数14.7% 至今为止,共有7位美国华裔科学家获得过诺贝尔奖 美籍华人 杨振宁 1957年诺贝尔物理学奖 美籍华人 李政道 1957年诺贝尔物理学奖 美籍华人 丁肇中 1976年诺贝尔物理学奖 美籍华人 朱棣文 1997年诺贝尔物理学奖 美籍华人 崔 琦 1998年诺贝尔物理学奖 美籍华人 李远哲 1986年诺贝尔化学奖 美籍华人 高行健 2000年诺贝尔文学奖 据我所知目前活跃的美籍华裔科学家还有从事艾滋病研究的著名美国华裔科学家何大一,研究超导体的美国华裔科学家朱经武,《我的国家和我对簿公堂》作者美国华裔科学家李文和,美籍华裔建筑设计师贝聿铭等等等等. 美国华裔在美国科学家中还是占很大一部分比例的,其成就也是令世人瞩目.不知道龙卷风BAO从哪里弄来的这个数字.要知道华裔在美国人中只占总人口的1%,是绝对的少数民族,能做到这样的成就已经很了不起了!!名人故事之天才建筑师贝聿铭名人故事之天才建筑师贝聿铭
贝聿铭，着名华人建筑师，1917年出生于中国苏州狮子林贝家，为中国银行创始人贝祖怡之子。17岁赴宾夕法尼亚大学攻读建筑，后转学麻省理工学院攻读建筑工程，27岁时在哈佛大学建筑研究所深造，38岁那年创立贝氏建筑师事务所。迄今为止，他的作品有70余件，包括肯尼迪图书馆、华盛顿国家艺术馆东馆、巴黎罗浮宫的金字塔、香港中国银行大厦等。贝聿铭个人曾9次获美国建筑师学会设计奖及法国建筑学院金奖、日本帝赏奖和普利兹建筑奖，其中普利兹建筑奖相当于诺贝尔奖，是建筑界最高荣誉。业界评价认为：他擅长表达抽象的力量，在才华变成建筑品质的神秘工作里，精致、抒情和美丽使他的建筑充满人性的光芒。
违背父命，展现建筑天分
1935年夏天，18岁的贝聿铭高中毕业了。他就读的圣约翰中学是中国最着名的高等学府——圣约翰大学的预科，他可以直升圣约翰大学。但是他放弃了。父亲贝祖诒希望长子赴英国攻读经济学。他认为英国的教育不仅严格，而且规范，何况贝祖诒与英商的汇丰银行、麦加利银行的银行家有密切交往，他自然盼望长子能接自己的班。但是，贝聿铭另有想法。当时，一部由宾·克罗斯比执导的《大学幽默》在上海放映，电影以幽默、轻快的手法描述美国大学校园风情，与其它国家的传统大学气氛形成明显反差;另外，父亲推荐的几所学校都没有建筑设计专业，而当时贝聿铭对建筑设计有了浓厚的兴趣。他回忆说：“我沉醉在建设一幢和饭店一般高的大楼的设想中。当时这种想法对于我就像登月旅行对于今天的小青年一样令人激动。我断定，那就是我想做的工作。”
贝聿铭选择了美国宾夕法尼亚大学的建筑设计专业。当他把宾大的录取通知书送到父亲面前时，贝祖诒沉默不言。贝聿铭知道，这下子他的父亲真的生气了。
1935年8月13日，贝聿铭在虹口的怡和码头搭乘美国“柯立芝总统”号远洋客轮踏上赴美留学之路。
费城所在的宾夕法尼亚州正处于历史上美国南方州和北方州分界线“梅森——狄克森线”(Mason-DixonLine)的北边，南方的种族歧视在这里仍有影响，这使贝聿铭十分恼火;同时，贝聿铭到了宾大后才知道，美国东北部有一个叫常青藤联合会(Lvyleague)的大学组织，它是由哈佛、哥伦比亚、耶鲁、普林斯顿、布郎、达特芳斯、宾夕法尼亚等8所名牌大学组成的，而宾大在“常青藤”中的地位最低。年轻气盛的贝聿铭凭着自己的勇气，找到了在波士顿的麻省理工学院，仅两个星期后，他就转学到麻省理工学院。贝聿铭在艺术和设计上的天赋很快被院长发现，并成为院长最心爱的学生。
毕业后，贝聿铭在纽约开设了自己的建筑设计事务所，又成立了“贝聿铭设计公司”，专门承担工程的设计任务。
在美国的许多大城市中，都有贝聿铭的“作品”。他设计的波士顿肯尼迪图书馆，被誉为美国建筑史上最杰出的作品之一。还有丹佛市的摩天大楼，纽约市的议会中心，也使很多人为之倾倒。费城社交山大楼的设计，使贝聿铭获得了“人民建筑师”的称号。
在贝聿铭设计的那么多的建筑物中，华盛顿国家艺术馆东大厅最令人叹为观止。美国前总统卡特称赞说：“这座建筑物不仅是首都华盛顿和谐而周全的一部分，而且是公众生活与艺术之间日益增强联系的艺术象征。”贝聿铭的作品不仅遍布美国，而且分布于全世界。我国北京西山有名的香山饭店，也是贝聿铭设计的，它集中国古典园林建筑之大成，设计别具一格。1984年5月间，美国在凤凰城举行建筑学会年会，几百名建筑师和来宾，从500个候选建筑物中选出13个建筑物授予年度荣誉奖，贝聿铭设计的香山饭店名列榜上。
人们称贝聿铭为建筑设计界的“奇才”、“现代派设计大师”，这绝非溢美之词。悬挂在他办公室墙上的幅幅奖状就是最好的证明。美国全国建筑学院继1979年向贝聿铭颁发了金质奖章之后，1982年推选他为“最佳大型非居住建筑设计师”。他还获得了1983年国际普里兹建筑学奖金。总部设在纽约的“亚洲协会”向他颁奖，表彰他为中国和其它亚洲国家设计的形式多样、宏伟壮丽的建筑物，有助于增进美国与亚洲国家之间的了解。上海同济大学授予他“名誉教授”的称号。
最具争议性设计，大显身手成就经典
“巴黎卢浮宫拿破仑广场的透明金字塔”无疑是贝聿铭最具争议性的设计。但一九八八年，他却在新建成的金字塔内获密特朗总统颁发的荣誉勋章。后来，金字塔和埃菲尔铁塔一样，成为巴黎的标志。
贝聿铭对法国最伟大的园林建筑师安德莱·勒诺特尔的作品进行研究，并在卢浮宫一带不断地来回走动。最后，一个令人满意的方案终于浮现在他的脑海中。他说：“要不是那几个月对问题进行了研究，我就不会接受这个项目。我得出的结论是，这个项目必须得做，而且我有能力做这个项目。”贝聿铭第四次来巴黎时对密特朗和兰讲述了他的构思。他说：“当时我脑子里还没有金字塔，但有一点很明显，新卢浮宫的重心必须是拿破仑庭院。”
仔细分析一下，密特朗选择贝聿铭确实令人困惑。众所周知，巴黎人对外国人插手做事本来就满腹狐疑，更别提让一位纽约人来修整他们的国家珍宝馆了。而一个公开批评美国的文化“帝国主义”行径的社会党政府居然聘用一位美国建筑师担负一项具有历史纪念意义的国家级使命，这件事本身太具讽刺意味。人们自然不会对此置若罔闻。看起来，密特朗的选择几乎是注定要招致广泛的抱怨。从一开始，密特朗和贝聿铭似乎就是一种危险的联合。
一时间，对贝聿铭进行攻击成了轰轰烈烈的要事，其带头人就是一群头衔各异的历史学家和政客，还有与此事毫不相干的自我命名的各种委员会。反金字塔派团结在“巴黎不要金字塔”和“不许干涉卢浮宫”等口号下。每天，巴黎人都不甘落后，以佩戴上面写有“为什么要造金字塔?”字样的圆形小徽章表示他们的不满。贝聿铭的女儿贝莲(音译)看到，他们在街上走路时，女人们朝他父亲的脚上吐唾沫。“我刚张开嘴，”她说，“想回敬她们几句话，却看到父亲很镇定。他的态度是，咧嘴笑笑，忍着点。他在一场令人极其不快的会谈或记者招待会结束后，只是轻轻地笑笑;他会说‘那可真棘手’。”无孔不入的法国报纸兴高采烈地记录下被它们称为“金字塔战役”的这场建筑论争的每一个新动态。这个名称的出典是拿破仑的`埃及战役。但法国报纸援引它是为了讽刺挖苦贝聿铭的设想。讽刺性周刊《鸭鸣报》在“密特朗姆西一世和他的金字塔”的通栏大字标题下编撰了一则挖苦总统的故事。
中国人在美国读了建筑学研究生后，在美国的发展情况 有机会去美国学习建筑专业是国内一流建筑学专业的大学清华学子梦寐以求的事情。现代建筑的发源地就是美国，你有机会去了解美国建筑发展非常难得，建议你去留学。对于女同学，建议根据你的个性来选择你将来事业的发展。一个是建筑设计—做到总设计师；一个是搞开发。。。
美国的建筑业发展不如目前的国内。国内建筑业是国民经济发展的重头企业，只要盖房子就离不开建筑。有些在国外留学回来后，一般都在北京和上海发展，大都去外资建筑设计所，项目非常多，还有一些是国外的建筑项目。因为留学经历实他们及了解西方人的思想，语言交流内有障碍，同时作为国人了解国内的行业规则，运行起来柔韧有余。
美国注册建筑师与国内注册建筑师完全不一样，如果你打算回国内发展，建议你考一级注册，现在台湾建筑师也可以考一注，说明国内建筑市场非常好，否则他们不会淌这浑水。
我了解一个女生，在国内四流大学建筑学专业学习，大四时候通过中介去美国纽约一个只有几个人的小事务所实习一年，她现在回国在上海一家外资建筑设计企业做建筑设计，公司接受她，就是因为她有海外工作的背景，要流利的建筑专业口语能力，每月有可观的收入。
希望以上的回答你能有所了解。
建议你去美国留学，真正的机会难得，美国大学的建筑学专业一般都不接受外国的学生。
祝你学业有成。求贝律铭简历贝聿铭于一九一七年四月二十六日诞生于广州，他的祖辈是苏州望族，父亲贝祖诒曾任中国银行行长,于一九一九年到香港创办了中国银行香港分行，因此，贝聿铭在香港度过了童年，在圣保罗小学读书，一九二七年以后，他回到上海读中学，后来又就读于上海圣约翰大学 。一九三五年他远渡重洋，到美国留学。父亲原来希望他留学英国学习金融，但他没有遵从父命，而是依自己的爱好进入美国宾夕法尼亚州立大学攻读建筑系。
他为什么会对建筑有与趣呢,说起来也属偶然。他在上海读书时，周末常到一家台球馆去玩台球。台球馆附近正在建造一座当时上海最高的饭店 。这引起了他的好奇心：人们怎么会有建造这么高的大厦的能耐,由此他产生了学习建筑的理想。
但是宾州大学以图画讲解古典建筑理论的教学方式使贝聿铭大失所望。便转学到麻省理工学院，一九三九年以优异的成绩毕业，还得了美国建筑师协会的奖项 。第二次世界大战爆发后，他在美国空军服役三年，一九四四年退役，进入著名高等学府哈佛大学攻读硕士学位。一九四五年学成，留校受聘为设计研究所助理教授。
贝聿铭从纯学术的象牙之塔进入实际的建筑领域是在一九四八年。这一年，纽约市极有眼光和魄力的房地产开发富商威廉·柴根道夫打破美国建筑界的惯例 ，首次聘用中国人贝聿铭为建筑师，担任他创办的韦伯·纳普建筑公司的建筑研究部主任。柴根道夫和贝聿铭，一个是有经验、有口才，极其聪明的房地产建筑商人，一个是学有专长 、极富创造力的建筑师。两人配合，相得益彰，是一对事业上的理想搭档。他们合作达十二年之久。十二年中，贝聿铭为柴根道夫的房地产公司完成了许多商业及住宅群的设计 ，也做不少社会改建计划。其间，贝聿铭还为母校麻省理工学院设计了科学大楼，为纽约大学设计了两栋教职员工住宅大厦。这一切，使贝聿铭在美国建筑界初露头角，也奠定了他此后数十年的事业基础 。
一九六零年，贝聿铭离开柴根道夫，自立门户，成立了自己的建筑公司。
贝聿铭自一九三五年赴美国求学。以后在大洋彼岸成家立业，功成名就，至今已整整六十个年头。但他对中国的一片深情，依然萦系于怀 。他祖籍苏州，生于广州，所以他常对人称「我是苏州人」、「我是广州人」。他的太太卢爱玲曾在美国卫里斯学院念书，后来在哈佛大学攻造园设计。夫妇俩至今仍能 讲一口流利的普通话、广州话、上海话和苏州话。平时的衣着打扮、家庭布置与生活习惯依然保持着中国的传统特色。他们有三子一女，三个儿子的名字都有一个「中」字 。依次是贝定中、贝建中、贝礼中。女儿叫贝莲，也是典型的中国化的名字。
七十年代初，贝聿铭首次回到阔别近四十年的中国探亲观光。心中有无限的感慨，以后他又多次来到中国。他在海外曾深情地说过我的根在中国 ，中国对我的牵引非常大，所以我不论哪一次回去，都觉得像是回到了自己的家。
中国传统的建筑艺术在贝聿铭的心中留有极其深刻的印象。苏州庭园的长廊曲径、假山水榭，尤其是建筑屋宇与周围自然景观相辅相承的格局 ，以及光影美学的运用，在他数十年的建筑设计生涯中都有轨可寻。而座落在北京香山公园内新建的香山饭店，更是他将现代建筑艺术与中国传统建筑特色相结合的精心之作。
一九七九年，贝聿铭接受了香山饭店的设计工作。他以一贯的认真细致的作风，不但多次到香山勘察地形、攀登峰顶、俯览周围环境 。而且不辞劳苦地走访了北京、南京、扬州、苏州、承德等地。考察当地的大建筑和园林。最后采取了建筑一系列不规则院落的布局方式，使它与周围的水光山色，参天古树融为一体 。因此，这座新建的香山饭店，外貌似很普通，就像一个内秀的姑娘，初看似乎貌不惊人，但是愈看就愈会感到她轻妆淡抹的自然美。
与过去设计的那些摩天大厦相比，香山饭店的规模不算大。但是贝聿铭说「香山饭店在我的设计生涯中占有重要的位置。我下的功夫比在国外设计有的建筑高出十倍」 。他还说「从香山饭店的设计，我企图探索一条新的道路。在一个现代化的建筑物上体现出中国民族建筑艺术的精华」。在这位多产的建筑设计师的事务所只放着两个设计样子 。一个是美国国家艺术馆东楼的设计，另一个就是北京香山饭店的设计。可见香山饭店的设计在他心目中确实占有重要的位置。世界著名的建筑设计师有哪几位？意大利工程师兼建筑师。1891年6月1日生于意大利北部小镇桑德利奥，1913年从波仑亚大学土木工程系毕业后在波仑亚市混凝土学会工作两年。1915—1918年在意大利工程兵部队服役，1920年同奈比渥西合组工程公司，1932年起同巴托利合作，组织奈尔维-巴托利工程公司，1947年任罗马大学教授。 皮瑞里大厦
奈尔维具有把工程结构转化为美丽的建筑形式的卓越本领。他的主要贡献是，认识了钢筋混凝土在创造新形状和空间量度方面的潜力。他的作品大胆而富有想象力，常以探索新的结构方案而形成他的构思。他擅长用现浇或现场预制钢筋混凝土建造大跨度结构，这种建筑具有高效合理，造价低廉，施工简便，形势新颖美观等特点。他是运用钢筋混凝土的大师，他的作品形势优美，具有诗一般的非凡表现力。奈尔维的代表作品有罗马小体育宫（1956—1957，与A.维泰洛齐合作）、大体育宫（1958—1960）、皮瑞里大厦、（1956—1959，与蓬蒂合作）、都灵展览馆B厅（1947—1949）等，而最富戏剧性和令人震惊的一件新结构是1971年建于梵蒂冈城的梵蒂冈会堂的内部空间。1963年美国哈佛大学授予他荣誉学位，其后他又获得美国建筑师学会金质奖章。诺依特拉，R.J. (Richard Joseph Neutra ，1892～1970)
洛杉矶市劳维尔住宅(1929)
美国建筑师。1892年4月8日生于奥地利维也纳,第一次世界大战后毕业于维也纳高等技术学校。1921～1922年在柏林建筑师E.门德尔松事务所工作。1923年移居美国,在芝加哥市荷勒柏－洛歇事务所工作。1924年,在建筑师F.L.赖特处的工作对他的事业产生重大影响。1929年入美国籍。1970年 4月16日逝于联邦德国伍珀塔尔。诺依特拉的作品主要是小住宅。这些住宅因特别适合美国中产阶级的生活要求和加利福尼亚州南部地区的特点，而在美国独树一帜。
洛杉矶市劳维尔住宅(1929)
诺依特拉的早期作品洛杉矶市劳维尔住宅(1929)引起建筑界的注意。这所住宅为轻钢框架结构，以钢筋混凝土板和金属材料围护，结构符合机械装配施工的要求和美学原则。他设计的加利福尼亚州考夫曼住宅（1946）和特里迈尼住宅(1948)，标志着诺依特拉开始形成自己的风格。前者明显地带有L.密斯·范·德·罗的影响，后者则有新型田园风格。他在50～60年代设计的住宅，充分发展了后一种风格，其建筑平面布置适应梁柱结构体系，简洁、明了，大面积玻璃外隔断使室内外空间互相渗透，巧妙利用地形和背景以加强建筑与周围环境的关系，并反映了当地气候的特点。他利用钢、玻璃、木材、块石和混凝土这些不同材料的质感来丰富建筑的艺术表现力。这些建筑是诺依特拉对人在建筑空间环境中的各种感觉进行深入研究的结果。1956年设计的洛杉矶塞尔鲁尼别墅可以作为代表作品。 诺依特拉设计的公共建筑虽规模不大，但有所创新，对美国同类建筑有一定影响。1935年设计的洛杉矶市考罗那初级小学，结合当地气候特点，使每一间教室都有露天活动场地，教室之间有推拉隔断，教室中的坐位不固定，以适应小学生自由发展的需要。幼儿园部分则利用草坪和绿篱代替惯用的沥青地面和围墙。1948年设计的梅列海滨的汽车旅馆、1953年设计的洛杉矶市鹰石俱乐部也都是诺依特拉负有盛名的作品。 诺依特拉生前曾获得多种荣誉奖和荣誉博士学位。1977年，美国建筑师协会还追授他金奖。 尼迈耶 （Oscar Niemeyer,1907-）
三权广场
尼迈耶是巴西建筑师，拉丁美洲现代主义建筑的倡导者。1907年12月15日生于里约热内卢，1934年毕业于里约热内卢国立美术学院建筑系，后在L·科斯塔的事务所工作。他们一起设计了巴西教育卫生部大楼（1936－1937）和纽约世界博览会巴西馆（1939）。1937年尼迈耶在里约热内卢开设事务所，1947年代表巴西参加了纽约联合国总部大厦的十人规划小组（中国代表为梁思成教授）。1956－1961年参加了巴西利亚的建设工作，设计了三权广场、总统府、巴西议会大厦、大教堂、巴西利亚宫等主要建筑，达到其事业的顶峰。1960年以后移居巴黎和以色列。尼迈耶受到勒·柯布西耶的影响是显而易见的，但他又增加了表现主义和巴洛克的因素。
三权广场
尼迈耶重视体形的表面，尤其爱用“自由的和有感情的曲线”。他的作品具有现代主义建筑的形象特征，又有强烈的个人风格—曲线体形。尼迈耶的著作有《我在巴西的经验》（1961）、《论建筑形式》（1978）。 迈克尔·格雷夫斯 （Michael Graves,1934-）
佛罗里达天鹅饭店
迈克尔·格雷夫斯是美国后现代主义建筑师。1934年生于印第安纳波利斯。在辛辛那提大学毕业后，又在哈佛大学获硕士学位。1960年获罗马奖后又在罗马美国艺术学院留学，1962年开始在普林斯顿大学任教，1964年在该地开设事务所，1972年成为该大学教授，此外还在加利福尼亚大学任教。格雷夫斯首先以一种色彩斑驳、构图稚拙的建筑绘画，而不是以其建筑设计作品在公众中获得了最初的声誉。有人认为，他的建筑创作是他的绘画作品的继续与发展，充满着色块的堆砌，犹如大笔涂抹的舞台布景。迈克尔·格雷夫斯的代表作品有波特兰市政厅、和佛罗里达天鹅饭店，这两座建筑都是后现代主义的代表作。
波特兰市政厅
马塞尔·布劳耶 （Marcel Lajos Breuer,1902-1981）
法国戛得国际商用机器公司
研究中心（IBM）大厦
马塞尔·布劳耶是国际式建筑最有影响的建筑师之一。1902年5月21日生于匈牙利佩奇市。1920－1924年在包豪斯学习，毕业后任教至1928年。1928年柏林开设事务所，1937－1946年在美国哈佛大学设计研究生院任教，以后开业。1944年入美国籍，1946后迁居纽约，1968年获美国建筑师协会金质奖章，1977年退休。
法国戛得国际商用机器公司
研究中心（IBM）大厦
马塞尔·布劳耶在美国主要从事住宅设计，1938－1960年与格罗皮乌斯合作在马萨诸塞州坎布里奇市设计过一些住宅，把包豪斯的国际式与新英格兰地方风格融为一体，简洁、明快、新颖，对当时美国的传统建筑观念是一次突破，对美国各地的住宅建筑很有影响。布劳耶后来还设计了不少大型公共建筑，比较重要的有纽约萨拉·劳伦斯学院剧场（1952）、巴黎的联合国教科文组织总部大厦（1953－1958，与P.L奈尔维,B.采尔福斯合作）、鹿特丹比仁考夫百货商店（1955－1957）、法国戛得国际商用机器公司研究中心（IBM）大厦等。布劳耶的作品风格严谨，功能组织简洁，细部简明完整，注意利用材料的对比，有明确的特征和一贯性。罗伯特·文丘里 （Robert Charles Venturi，1925－）
费城母亲之家
美国建筑师。1925年6月25日生于费城，就学于普林斯顿大学建筑学院，1950年获硕士学位，1954－1956年在罗马的美国艺术学院学习，后曾在O·斯托诺洛夫、E·沙里宁、L·卡恩等人的事务所任职。1957－1965年在宾西法尼亚大学建筑系任教。1958年起在费城开设共同事务所。1964年和洛奇一起开办事务所。1965年曾代表美国国务院赴苏联讲学。1966年任罗马美国艺术学院住宅建筑师及该学院理事（1966－1971），1977年任普林斯顿大学建筑与城市设计学院顾问。
费城富兰克林故居
罗伯特·文丘里的作品与著作与20世纪美国建筑设计的功能主义主流分庭抗礼，成为建筑界中非正统分子的机智而又明晰的代言人。他的著作《建筑的复杂性和矛盾性》（1966年）和《向拉斯维加斯学习》（1972年）被认为是后现代主义建筑思潮的宣言。他反对密斯·范·德·罗的名言“少就是多”，认为“少就是光秃秃”。他认为现代主义建筑语言群众不懂，而群众喜欢的建筑往往形式平凡、活泼，装饰性强，又具有隐喻性。他认为赌城拉斯维加斯的面貌，包括狭窄的街道、霓虹灯、广告牌、快餐馆等商标式的造型，正好反映了群众的喜好，建筑师要同群众对话，就要向拉斯维加斯学习。于是过去认为是低级趣味和追求刺激的市井文化得以在学术舞台上立足。
伦敦国家美术馆
罗伯特·文丘里的代表作品有费城母亲之家、费城富兰克林故居、伦敦国家美术馆、俄亥俄州奥柏林大学的艾伦美术馆、新泽西州大西洋城马尔巴罗·布朗赫姆旅馆的改建等。 文丘里声明自己是“现代的”建筑师，他批评后现代派“只强调回收历史，是复旧”。路易·康 （Louis Isadore Kahn,1901-1974）
宾西法尼亚大学理查德医学研究中心
美国现代建筑师。1901年2月20日生于爱沙尼亚的萨拉马岛，1905年随父母移居美国费城，1924年毕业于费城宾西法尼亚大学，后进费城J·莫利特事务所工作。1928年赴欧洲考察，1935年在费城开业。1941－1944年先后与G·豪和斯托诺洛夫合作从事建筑设计，1947－1957任耶鲁大学教授，设计了该校的美术馆（1952－1954）。1957年后又在费城开业，兼任宾西法尼亚州立大学教授。
索克大学研究所
路易·康发展了建筑设计中的哲学概念，认为盲目崇拜技术和程式化设计会使建筑缺乏立面特征，主张每个建筑题目必须有特殊的约束性。他的作品坚实厚重，不表露结构功能，开创了新的流派。他在设计中成功的运用了光线的变化，是建筑设计中光影运用的开拓者。在有的设计中他将空间区分为“服务的”和“被服务的”，把不同用途的空间性质进行解析、组合、体现秩序，突破了学院派建筑设计从轴线、空间序列和透视效果入手的陈规，对建筑师的创作灵感是一种激励启迪。路易·康的代表作品有宾西法尼亚大学理查德医学研究中心（02、03、04、05）、耶鲁大学美术馆、索克大学研究所（02、03）、爱塞特图书馆（02）、孟加拉国达卡国民议会厅（02、03、04）、艾哈迈德巴德的印度管理学院（02、03、04、05）、等。路易·康的著作有《建筑是富于空间想像的创造》、《建筑·寂静和光线》、《人与建筑的和谐》等。雅马萨基 (Minoru Yamasaki，1912－1977)
印度世界农业博览会
美国馆（1959）
即山崎实，美国建筑师，祖籍日本。1912年12月1日生于西雅图，曾就学于西雅图的华盛顿大学和纽约大学，1934年后在纽约担任过很多设计工作，1943－1945年在哥伦比亚大学任教。山崎实的作品特征是装饰手法的运用。他认为建筑应带有装饰，应注意细部处理，将装饰建立在技术美的基础上，并从结构的规律出发，使结构构件装饰化，如使墙体成为装饰构件，犹如一种编织的屏风。他是现代建筑中典雅主义的代表人物之一，主要作品有沙特阿拉伯达兰机场候机楼〔1953－1955〕、印度世界农业博览会美国馆（1959）、联邦科学馆、普林斯顿大学威尔逊学院、雷诺兹金属公司大厦、西雅图世界博览会美国科学馆〔1962〕、纽约世界贸易中心〔1972〕等。</FORM> 免费获取《留学申请攻略》 一键领取