动漫设计与制作专业是培养掌握计算机图形 / 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫（anime）设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。
计算机文化基础
绘画基础训练
构成艺术
动漫基础
动画前期设计（包括动画前期的策划，剧本，背景/人物……设计，课多）
原画设计
音效处理
photoshop
加动画
flash
3dmax
摄影技艺教程
电视编导或影视编导
maya建模（cg人物）
3d场景设计
游戏设计
动画制作实践（其实就是制作自己的动画，跟本科的毕业设计差不多，课多，自由分组制作，老师辅导，除音乐外一切要求原创）
生产劳动
社会实践
顶岗实训
静态网页设计
以上是动漫专业主要课程
动漫设计与制作课时学分《动漫设计》专业课程说明
1．入学指南
本课程是开放教育各类专业的一门基础必修课程。本课程开设目的旨在帮助学生了解广播电视大学的性质和现代远程教育、开放教育的特点。通过开放教育入学指南部分的学习，使学生认识开放教育的作用，意义和掌握远程开放教育的学习方法。
2．远程学习
本课程是开放教育各类专业的一门基础必修课程。通过本课程的学习，使学生掌握基本的远程学习手段的运用,学会如何访问网上课件，掌握远程学习手段及方法。基本内容：
(1)使学生初步掌握计算机（pc机）的操作；
(2)初步掌握文字处理软件word97的使用；
(3)初步了解中文windows95的操作界面；
(4)基本掌握上网浏览和收发电子邮件的方法。
3．英语
本课程为公共英语课程。通过课程的学习，学生应能掌握1，600左右的常用词汇（包括入学时要求掌握的600词）和若干相关的常用词组及基础语法知识；能够听懂发音清楚、语速较慢的教学用语和日常生活用语，并能用英语进行简单的日常交谈；能够读懂所学词汇和语法范围内的故事、短文及通知、便条等；能够写出简短的私人信函，或用便条转达具体信息。
4．邓小平理论概论
通过本课程的开设,使学生深刻把握邓小平理论的精神实质,掌握什么是社会主义,如何建设社会主义这个基本理论问题;把握社会主义的本质和社会主义建设的规律,增强执行党的“一个中心,两个基本点”的基本路线的自觉性和坚定性;确立建设中国特色的社会主义的理想,立志为改革开放和现代化建设服务。
本课程的主要内容:时代的发展与中国特色社会主义的兴起、邓小平哲学思想与党的思想路线、社会主义初级阶段理论与党在现阶段的大政方针、邓小平对社会主义本质理论的贡献、社会主义市场经济理论与中国走向市场经济的道路、中国社会主义建设的发展战略、中国现代化建设的国际环境与对外开放战略、社会主义必须建设高度的精神文明、政治体制改革与有中国特色社会主义民主政治建设、“一国两制”构想与国家统一战略、科教兴国战略与高等教育的改革和发展、建设有中国特色社会主义事业的关键在于党。
5．数字化媒体
通过计算机数字化媒体艺术基础的学习，使学生知晓计算机的初级能力，对各种数字媒体有所了解。尤其是word的操作能力，能熟练掌握windows操作系统以及因特网的操作，并熟练掌握专业软件，对文字输入达到一定要求，学完后参加上海市紧缺人才培训项目考证。
6．素描
本课程3学分，专业基础必修课，课内学时54，开设一学期。
通过素描练习达到临摹对象的表达能力，提高学生的观察能力，审美能力，表现能力和造型能力，为今后的设计打下扎实的基础。
7．色彩
本课程3学分，专业基础必修课，课内学时54，开设一学期。
通过本课程学习，培养学生的色彩造型能力，掌握色彩的正确观察方法，认识和掌握色彩的基本知识和色彩变化的基本规律，能熟练的运用色彩表现和塑造抽象形象。
8．形态构成
本课程3学分，专业基础必修课，课内学时54，开设一学期。
本课程注重形象思维认识和感性思维认识，通过形式法则—点线面体组成几何形或自由形。让学生了解如何把三次元的空间表现于二次元的纸上，表现动态感、立体感、透明感、错视、幻象、无理图形、以及如何利用不同材料，纸笔进行偶然形态的创造。尤其是能将所学运用到平面设计中，提高学生掌握美的形式规律，审美能力及创造抽象形态的构成能力。
#p#分页标题#e#通过教学，使学生了解掌握基本的色彩理论，包括色彩物理学、色彩生理学及装饰色彩设计的对比调和理论。并通过课堂练习，按照严格科学的色彩构成训练原则，系统掌握这门知识，为今后的设计打好色彩基础。
课程揭示立体造型的基本规律、基本原理、构成语素，研究人与形的直接或间接关系，研究形态与技能、形态与材料、形态与变化的规律，建立多项度的形态认识，多项度空间认识，多项度造型、思维，达到对立体形态美感创造的基本知识和一定的立体设计创造能力，提高学生的造型审美、动手、空间想象能力。
9．计算机图形设计
本课程6学分，专业必修课，课内学时108，开设一学年。
本课程主要是对coreldraw软件的学习。掌握coreldraw的基本功能，熟练掌握矢量图形绘制、各种填充、变形、缩放和剪裁功能、蒙板功能。了解corel photo paint、corel r.a.v.e的使用。能将软件功能融入到制作实例中。掌握如何应用多种操作技巧来设计作品。熟练运用贝塞尔曲线的操作进行动漫创作活动。
10．计算机图像设计
本课程6学分，专业必修课，课内学时108，开设一学年。
本课程主要是对photoshop软件的学习。photoshop 是当今十分流行的图象制作和处理工具软件，是当今图象处理领域里著名的adobe公司的产品，一直占据着图象处理软件的领袖地位，是平面设计、建筑装潢设计、网页设计及动漫制作的必用软件。通过本课程的学习，使同学能熟练掌握photoshop基本工具和菜单命令的使用方法；掌握图层的基本操作；掌握滤镜的一般使用方法；掌握图片色彩的一般调整方法；对photoshop的高级工具—蒙板、通道和路径，理解其含义，并能够进行一般的使用；掌握切片的制作方法；掌握gif动画的制作方法；学会photoshop图象编辑、图象合成、校色调色及特效制作等基本的图象处理技术，能使用电脑软件photoshop完成动漫创作。
11．动漫技法
本课程3学分，专业必修课、课内学时54、开设一学期。
动漫工作是一项非常繁重又富有创造力的劳动，许多的环节都蕴含高超的绘画技巧。最后的动漫创作需要用长时间的严格的技法训练奠定基础。所以动漫技法的培训是必不可少的一个训练过程。本课程是动漫设计的基础课程。本课程以讲授动漫基本技法为主要内容，包括线条训练、加动画训练、速度的设计、动画的时间把握、物体的运动规律、写实造型设计、拟人造型设计、写意造型设计等内容，使学生掌握正确的动漫绘制方法，正确使用动漫材料及工具，学习摄影表的写法、脚本的编写和对动漫节奏的准确把握。
painter是一款全球顶尖的电脑美术设计制作工具，其功能相当强大，是目前模拟自然绘画最成功的软件。本课程的实验环节是对painter软件的学习。熟练掌握painter中真实的模拟油画，水彩，钢笔，铅笔，油性笔等等自然绘图工具；理解全新的画笔颜色处理方案；了解painter对图层的支持方法；熟练掌握各种材质、灯光、各种滤镜的运用、文字赋予阴影效果。并能利用painter软件绘制不同风格的动漫作品。
12．动漫模型制作
本课程3学分，专业必修课，课内学时54，开设一学期。
本课程主要是针对poser软件（poser是metacreations公司推出的一款三维动物、人体造型和三维人体动画制作的极品软件）的学习。
本课程从学习poser 的入门操作开始，目的在于使学生掌握如何制作逼真的人物动画；让学生能熟练利用poser 提供的丰富多彩的人体三维模型和软件提供的物体模型，根据需要定制成多种多样的类型和体态，直接应用于所需的动漫设计；利用软件提供的发型、衣服、饰品等装饰物，使学生的设计与创意轻松展现；使用软件提供的人物模型，快捷地设计人体造型和动作，为人物动漫设计提供准确的造型依据。
13．原画设计
本课程4学分，专业必修课，课内学时72，开设一学期。
原画设计是一部完整的动漫影片质量好坏的关键。原画是指物体在运动过程中的关键动作，在电脑设计中也称关键帧，整个动漫影片就等于用画笔画出来的小说，诗歌，散文等等，这正是原画的意义所在。
卡通原画设计为兼具绘画与设计因素的实用性新学科目。授课内容包括卡通原画设计、电脑制作两部分。目的是使学生了解动画制作的全过程。了解原画的概念，掌握原画的画法、移动镜头的画法、口型的设计、表情的设计、镜头的衔接等等，学会使用提高原画设计水平的辅助手段，并具备卡通原画设计实际创作能力。为今后的进一步发展打下基础。
14．二维动漫
二维动漫（1）4学分，专业必修课，课内学时72，开设一学期。
二维动漫（2）3学分，专业限修课，课内学时54，开设一学期。
#p#分页标题#e#本课程主要是通过对flash（flash是网上最流行的动画制作软件，是著名的矢量图形编辑和动画创作专业软件，主要应用于网页设计和多媒体创作等领域）的学习，让学生对flash的特色以及软件提供的强大的艺术图形创作能力，流线型的工作流程，以及创作交互性有一个深刻的了解；能利用功能强大延伸性很强的actionscript，来制作出高度复杂的动作及脚本；能熟练利用flash的核心功能制作动漫，能熟练利用非常卓越的编辑矢量动画作品的功能来自主设计动画，并学会网络动漫的发布。
15．动漫创作
本课程10学分，专业必修课，课内学时180，开设一学年。
电脑动漫就是cg（computer graphics）。随着计算机技术、网络技术的发展，电脑动漫创作应运而生。本课程主要目的让学生能够使用电脑参与动漫作品的创作。卡通（cartoon）即“动画”。在学习有关动画的基础造型手段（包括电脑动画等）和制作方法的前提下，表达一定的戏剧情节和影视广告内容等。这门课程是一次完整的毕业创作过程，整个毕业创作过程包括立题、脚本编写、原画设计、整合完稿等步骤。学生通过整个毕业创作能基本掌握利用完成动漫创作的流程，并应用于美术影视片或少儿读物等领域。
16．背景设计
本课程3学分，专业限选课，课内学时54，开设一学期。
背景设计是动漫创作不可忽视的一环，通过学习，让学生能掌握写实性场景设计、写意性场景设计、主观场景设计等设计的基本技能，学会利用背景烘托主体，渲染气氛。掌握好背景的设计和绘制对动漫创作的强大影响作用。
本课程主要学习并利用电脑软件中的背景设计的软件--bryce（bryce是由metacreations公司推出的一款超强3d自然场景创建软件）来设计背景。使同学了解软件的快速渲染模式和即时预览场景小窗口等功能；能熟练利用bryce包含的大量自然纹理和物质材质，来设计与制作能产生极其独特的自然景观；利用软件完成多种对气候、地面和地形的预设，组合创作出自己喜欢的自然景观。
17．计算机插图设计
本课程3学分，专业选修课，课内学时54，开设一学期。
插图是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，使线条，形态清晰明快，制作方便。
该课程是动漫创作的一门重要课程，旨在了解不同艺术流派的风格和表现形式，识别不同表现技法，基本掌握现代设计的特殊技巧。通过实践，训练学生掌握对具象形态仔细、还真描绘的技法。用画来辅助文字主题，准确地阐明主题意义，培养学生的绘画表现力和浪漫丰富的想象力，这一技能与设计训练，将为以后专业设计课奠定扎实的基础。
18．中外美术简史与鉴赏
本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。
是艺术设计专业的一门必修课，通过本课程教学，使学生了解中外美术发生、发展的历史及其规律和光辉成就，较系统的掌握中外美术发展史的基本知识及规律，培养高尚的审美情操和鉴赏能力帮助学生扩大视野，丰富专业知识，提高艺术设计能力和艺术修养。
19．设计概论
本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。
通过教学，使学生初步了解从手工艺到现代工业设计的基本历程，以及设计思想的演变；工业设计与文化、艺术、技术的关系；工业设计在商品经济中的地位；工业设计的一般方法；装潢设计、产品设计、环境设计等的一般规律，从而对“设计”从史到论有一个大概的了解。
20．三维动画（3ds）
本课程4学分，专业选修课，课内学时72，开设一学期。
本课程主要通过对3d studio max（3d studio max是国内用户群最大的三维制作软件，是最好的专业建模及三维动画制作软件；在影视广告和建筑效果图制作领域，广泛地应用）的学习，使学生了解3d studio max提出的全新三维动画解决方案，掌握界面图解视图、建模、扩展的着色方式、实时交互渲染等有特色的功能；让学生不仅能够使用3d studio max，而且在整体协作工作流程上，能适应多媒体及设计可视化产品制作设计项目的不断复杂与规模日益庞大的趋势，不仅仅停留在个人创意和制作的水平上，培养学生集体协作精神。
21．透视学
本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。
#p#分页标题#e#本课程是从造型艺术的需要出发，研究在平面上立体造型的透视规律的一门科学，内容包括透视的基本概念和基本规律，直线形体的平行、成角、倾斜、俯仰透视，曲线、人物、阴影、反影等特殊形体的透视，中国画的透视等。在了解透视学基本概念，掌握（一点）平行透视、（二点）成角透视、斜面透视、圆的近视、阴影与反影透视的规律的基础下，能将这些知识准确运用到动漫创作中。使学生通过学习掌握透视理论知识、科学的画法，并能应用于写生和动漫设计创作之中。
22．装饰绘画
本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。
通过学习，使学生了解“图案”，“装饰”等方面的基本知识和概念，掌握装饰艺术构图、造型、色彩等方面的基本知识，掌握及运用花卉、动物、人物的写生变形方法，要求学生通过“装饰基础”的学习，由写生变形着手完成，对具体物像进行简化、抽象化的创作能力。
23．装饰图案
本课程2学分，专业选修课，课内学时36，开设一学期。
通过图案的基本概念以及装饰图案的形式法则、造型、构图、色彩等基础理论知识与技法的学习，培养和训练学生观察力与形象美的感知，由具象——意象——抽象的设计思维方法，了解并掌握装饰图案的民族传统习俗和现代构成在平面设计中熟练自由地区分不同要求的实际应用。
24．数码影像
本课程3学分，专业限选课，课内学时54，开设一学期。
本课主要内容为：数码影像的采集、编辑。通过学习同学应了解数码影像及相关的概念，掌握常用视频软件的操作、后期多种的编辑技巧、滤镜的使用等等。
软件推荐ulead mediastudio。
25．动漫设计创意与表现
本课程3学分，专业选修课，课内学时54，开设一学期。
现代动漫的设计需要设计者拥有新颖的创意与独特的表现力。本课程在学习有关动画的基础造型手段（包括电脑动画等）和制作方法的前提下，要求学生掌握如何用画面表达一定的戏剧情节。通过欣赏国内外著名动漫作品，熟悉各种动漫流派及其发展历史，掌握各流派创作过程以及在各个不同作品中的表现特点。通过各类动漫设计实践培养学生在动漫设计方面的创造能力和表现能力。
26．交互动漫
本课程3学分，专业选修课，课内学时54，开设一学期。
本课程通过对macromedia多媒体软件系列的学习，了解交互动漫制作方法，了解交互语言概念、超媒体概念和媒体导航概念。能集成简单多媒体，学会流程式交互动漫制作方法。
推荐软件：flash、authorware、director等。
27．日语
本课程6学分，专业选修课，课内学时108，开设二学期。
本课程以初学日语者为对象, 以基础日语知识为主要教学内容, 通过学习, 掌握大约1500个日语词汇, 约150个日语常用短语及150个日语句型, 并掌握一定的日语基础知识, 对发音, 文字, 书写, 语法等内容有所了解和掌握, 为学生今后更进一步的日语学习打下一定的基础.
28．动漫（出版物）策划
本课程2学分，专业选修课，开设一学期。
本课程以培养学生实际工作能力为目的，要求学生掌握动画创作的全过程；学会选择适合动画特性的创作题材，了解改编常识，学会画分镜头剧本；能够独立完成动漫设计的各环节；了解出版物后期制作过程；了解如何通过视觉领域的原创作品和增值服务为出版物进行品牌和产品的市场运作。通过走出去，请进来的方式，使学生对动漫创作在社会生活中的实际应用有一个感性的理解，培养学生良好的资源整合能力，积累动漫造型设计及动漫商业化整体策划的经验。
29．中国文化导论
本课程3学分,公共选修课，课内学时54,开设一学期。
本课程为“现代文员”专业必修课，该课程为学员学习中国传统文化而开设，课程内容为三部分，中国传统文化简史；中国传统文化的特制；中国传统文化的现代化。
该课程除主教材《中国传统文化》外，配以网络教学，还有《中国传统文化信息库》、《中国传统文化论坛》在网络发布。以求学员在掌握传统文化的基本知识外，还能熟练运用资料。
30．艺术欣赏
本课程3学分，公共选修课，课内学时54,开设一学期。
#p#分页标题#e#本课程通过对各类艺术作品的赏析，给学生讲授初步的艺术知识，以培养学生的艺术欣赏能力，并提高其审美素质和趣味，培养良好的情操。
动漫设计与制作版权保护动漫作品著作权归属权涉及包括剧本 卡通设计 音乐 动画包括动画整个和某一片断保护. 选择大众版权保护平台 包括视频 音频 图像 文本全媒体数字内容存证和智能认证平台,适合在流媒体体作品中采用数字签名技术和隐藏嵌入作品特征和作品权利人身份信息,用法定时间戳签发存证时间,自动颁发数字证书"出生证",可以用已经存证过的文件或源文件在平台自主进行"亲子鉴定",必要时申请司法鉴定部门 出具报告,增强证据的法律效率.动漫作品归属权提供初步证据
动漫设计与制作相关软件动漫设计分为：2d动漫软件，3d动漫软件和网页动漫软件。
2d动漫软件包括：animo、retas pro、usanimation。
3d动漫软件包括：3dmax，maya、lightwave。
网页动漫软件包括：flash。
动漫设计分为：2d动漫软件，3d动漫软件和网页动漫软件 。
2d动漫软件包括：animo、retas pro、usanimation。
3d动漫软件包括：3dmax ，maya、lightwave 。
网页动漫软件包括：flash。
插画：photoshop painter iiiustrater等。
动画：（网页动画，影视动画{2d、3d}）。
网页动画：flash 、 harmony 、toon boom studio、tab等。
影视2d动画：animo、toonz、retas pro、usanimation等。
3d动画：3dmax、maya、lightwave 、softimag你是想做动画片还是做出普通的动画效果，如果是前者我建议你用maya。
3dmax
3dmax美国autodesk公司 的电脑三维模型制作和渲染软件，该软件早期名为3ds，因为类似dos年代，
需要记忆大量的命令，由于使用不便，后改为max，图形化的操作界面，使用更为方便。max历经v1.0，1.2，2.5，3.0，4.0，5.0（未细分）......发展到9.0以上版本，逐步完善了灯光、材质渲染，模型和动画制作。广泛应用于建筑设计、三维动画、音视制作等各种静态、动态场景的模拟制作。
maya
maya是美国autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。其售价高昂，声名显赫，是制作者梦寐以求的制作工具，掌握了maya，会极大的提高制作效率和品质，调节出仿真的角色动画，渲染出电影一般的真实效果，向世界顶级动画师迈进。
animo
animo是英国cambridge animation公司开发的运行于sgi o2工作站和windows nt平台上的二维卡通动画制作系统，它是世界上最受欢迎、使用最广泛的系统，众所周知的动画片>、>、> 等都是应用animo的成功典例。它具有面向动画师设计的工作界面，扫描后的画稿保持了艺术家原 始的线条，它的快速上色工具提供了自动上色和自动线条封闭功能，并和颜色模型编辑器集成在一起提供了不受数目限制的颜色和调色板，一个颜色模型可设置多个"色指定"。它具有多种特技效果处理包括灯光、阴影、照相机镜头的推拉、 背景虚化、水波等并可与二维、三维和实拍镜头进行合成。
retas pro
retas pro是日本celsys株式会社开发的一套应用于普通pc和苹果机的专业二维动画制作系统，它的出现，迅速填补了pc 机和苹果机上没有专业二维动画制作系统的空白。 从1993年10月retas 1.0版在日本问世以来，retas 4.1 window 95,98 & nt、mac版的制作成功，retas pro已占领了日本动画界80%以上的市场份额，雄踞近四年日本动画软件销售额之冠。
lightwave
由美国newtek公司开发的lightwave 3d是一款高性价比的三维动画制作软件,它的功能非常强大,是业界
为数不多的几款重量级三维动画软件之一。lightwave 3d从有趣的amiga开始,发展到天的8。5版本,已经成为一款功能非常强大的三维动画软件，支持windows 98 / nt / 2000 / me，mac os 9/xp。被广泛应用在电影、电视、游戏、网页、广告、印刷、动画等各领域。它的操作简便，易学易用，在生物建模和角色动画方面功能异常强大；基于光线跟踪、光能传递等技术的渲染模块，令它的渲染品质几尽完美。它以其优异性能倍受影视特效制作公司和游戏开发商的青睐。火爆一时的好莱坞大片《titanic》中细致逼真的船体模型、《red planet》中的电影特效以及《恐龙危机2》、《生化危机-代号维洛尼卡》等许多经典游戏均由lightwave 3d开发制作完成。
flash
flash是一种创作工具，设计人员和开发人员可使用它来创建演示文稿、应用程序和其它允许用户交互的
#p#分页标题#e#内容。flash可以包含简单的动画、视频内容、复杂演示文稿和应用程序以及介于它们之间的任何内容。通常，使用flash创作的各个内容单元称为应用程序，即使它们可能只是很简单的动画。也可以通过添加图片、声音、视频和特殊效果，构建包含丰富媒体的 flash 应用程序。
usanimation
usanimation 世界第一的2d卡通制作系统。
应用usanimation您将得到业界最强大的武器库服务于您的创作，给您自由的创造传统的卡通技法无法想像的效果。轻松地组合二维动画和三维图像 。利用多位面拍摄,旋转聚焦以级镜头的推、拉、摇、移，无限多种颜调色板和无限多个层。usanimation唯一绝对创新的相互连接合成系统能够在任何一层进行修改后，即时显示所有层的模拟效果！
阴影色，特效和高光都均为自动着色，使整个上色过程节省30%--40%时间的同时，不会损失任何的图像质量。usanimation系统产生最完美的“手绘”线，保持艺术家所有的笔触和线条。在时间表由于某种原因停滞的时候，非平行的合成速度和生产速度将给予您最大的自由度。
fusion
最好的视频合成软件，能支持adobe aftereffect的plugin和世界上最著名的5d和抠像ultimatte插件,它是基于流程线和动画曲线的合成软件之一。非常适合操作maya、softimage3d软件的动画师使用。它在电影、高清晰电视、广播电视制作中得到了广泛的应用，它是pc操作平台上第一个64位的合成软件，支持64位色彩深度的颜色校正，这是以前sgi操作平台合成软件独有的技术，它的网络渲染工具 render node可以多线程、多任务实时渲染预览，它的网络渲染模式和宽太相近。它支持pc、sgi等等操作平台上的图像文件格式，我还没有发现它不能导入的文件格式。支持z通道 *.rla图像格式文件,支持多处理器。是我见到合成软件里速度最快效率最高的软件之一。
动漫设计与制作动漫发展游戏动漫人才已经成为人才市场上最紧俏的人才之一。业内人士表示动漫设计与制作专业就业前景非常好，
中国的动漫人才时代已经来临。 复合技术与设计人才少与庞大的需求市场相比，国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计，我国动画片存在20万分钟的缺口，这意味着要有2.5万名卡通原创人才，而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人，仅在广东动画人才的缺口就达到3000-8000人。最低的上色、中间画岗位因为起点低，月收入只有2000元，发展到造型岗位月薪就可达上万元，最高级别的导演月薪可达3万元。
以动画卡通、网络游戏、多媒体产品等为代表的动漫产业素有“21世纪知识经济核心产业”之称，这场轰轰烈烈的“后现代产业浪潮”为疲软的世界经济创造了一次千载难逢的历史发展机遇。多媒体和游戏覆盖了很多专业，包括侧重于影视音乐和动画的多媒体设计专业，侧重于游戏的电脑游戏设计专业和侧重于程序开发的电脑游戏软件专业。
新加坡教育联盟表示，动画设计专业已成为21世纪的朝阳产业，全球动画产业的产值为2000亿-6000亿美元。此专业深入商业插图绘画设计与分析、3d max模型制作、灯光材质渲染、粒子特效与动画制作、maya模型制作、soft image模型制作和动漫影视后期制作等。
电脑游戏软件专业主要培养学生成为独立完成从策划、程序、美术、音乐到成品的完整，实用的游戏制作过程，成为独立游戏和网络游戏开发、设计、制作的专业型人才。进行游戏玩家心理分析、游戏设计概论、游戏开发与策划的方案编写、游戏场景设计与制作、游戏剧本的规划与设计、游戏攻略、游戏策划实践等等。这个专业也将花大量的时间学习先进的游戏编程语言。
多媒体设计专业主要为影视和多媒体等行业培训专业人才，包括商业广告和电影电视等制作。多媒体设计本身包含了不同角色的工种，比如前期策划、导演、编剧、设计、制作等。
中国的多媒体，动画和游戏开发、设计与制作起步较晚，始终跟不上人们的需求。国家信息产业部已将游戏产品的技术开发列为“863计划”重点项目之一。
新加坡多媒体和游戏市场也是蓬勃发展而且也得到了政府相当的重视。新加坡电影协会和媒体发展管理局日前宣布设立“动画短片计划”，鼓励有兴趣动画创作的新加坡人设计和拍摄动画短片。短片的津贴数额视片长而定，最高可达4万新币（20万人民币）。这个计划是为进一步刺激新加坡多媒体和动画业的发展。
maya
#p#分页标题#e#3d动画技术开始进入人们的生活圈。无论是一些广告主、广告商还是那些房地产项目开发商都转向利用3d技术来表现他们的产品。而使用maya无疑是最好的选择。因为它是世界上被使用最广泛的一款三维制作软件。同时maya的强大功能可以更好的开阔平面设计师的应用视野，让很多以前不可能实现的技术，能够更好的、出人意料的、不受限制的表现出来。
据了解，游戏产业的兴盛使得网络游戏公司迫切寻找高质量的游戏制作专业人才，但无不兴叹良才无觅处。据统计，全国游戏和影视动画从业者不足1万人，而从产业的发展趋势来看，我国数字媒体动画专业的人才缺口大约在15万人左右。在一个行业里，从业人员紧缺度最直接的表现就是他们具有较高的社会地位和收入水平。游戏设计作为新兴的创意工作，专业人才社会地位相对较高，待遇水平也普遍高于传统行业。 随着游戏、影视动画产业的飞速发展，能熟练运用maya技术的制作设计人员的待遇水平也会越来越高。maya高级动画制作人才就业前景广阔 maya是颇为流行的高级三维动画和游戏制作软件，应用对象是电影特技、电视广告、三维游戏等。maya功能完善，工作灵活，制作效率高，渲染真实感强。 它不仅包括一般三维和视觉效果制作的功能，而且还与先进的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配技术相结合，因此得到众多从业人员的青睐。
然而国外绝大多数三维视觉设计领域使用的都是maya。 在完全掌握maya的应用技术以后，可以到游戏公司作一名专业的游戏场景、人物设计人员，或者到影视制作公司制作电视、电影镜头中的三维特效以及三维动画片，还可以到建筑装饰公司去制作效果图以及建筑漫游动画等。
动漫设计与制作就业情景
我国动漫产业正处在高速发展时期，由于动漫人才的历史积累和培训问题，导致了动漫人才的缺失。
一： 从人才需求上看，动漫产业链下游的从业人员与前端的人才需求量的配比，影响着动漫专业毕业生的就业机会。 动漫就业市场的人才需求缺口近40万人。其中包括了大量的动漫产业链下游的相关从业人员，直接从事动漫产业链前端的人才需求量约为10万人左右，而其中紧缺人才可分为以下六类：故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。而我国动漫教育基本停留在产业链前端。动漫专业培养出来的毕业生大都是从事动画制作的人才。这样看来，动漫专业毕业生的真实就业口径大约只有10万人左右。因此，动漫人才结构的单一性成为影响动漫专业毕业生就业的一个重要因素。
二：就职位类别来看，动漫专业教育的指向标落后于技术更新的速度，引发了动漫专业就业市场人才需求的缺口。 动漫专业的就业岗位分为上色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等，其中随着影视编辑技术的发展与3d技术的兴起，中间又包括了像3d建模、影视特效等职位。这些职位都是动漫专业教育的指向标，动漫专业培养出的人才必须跟这些职位贴近符合，才能使动漫专业毕业生得到更好的就业机会。如果这些人才培养未能跟上技术进步的速度，就会产生这类人才需求的缺扣口。
动画课程影视后期制作主要学习：
1、 画面模块：影视剪辑、栏目包装/ 特效、二维动画片合成、广播级别输出等。
2、 声音模块：收音录音知识及设备、对白（配音及合成技巧）、音乐（原创/罐头配乐及剪辑）、影视特效（效果合成认识及技巧）等。
3、 实训模块：因应企业需求制作项目，包括影视、栏目包装、广告、动画等。