一、词章的艺术表现
在日本音乐中，词章扮演着极其重要的角色。音乐常常被划分为歌唱式和说唱式两大类，而无论哪种形式，词章都是不可或缺的元素。这两种形式的区别主要在于词章的唱法差异。由此可见，词章对日本音乐的重要性不言而喻。无论是传统音乐还是现代音乐，词章都深深植根于日本人的音乐意识中。并非所有的日本音乐形式都遵循这一规则，例如雅乐的管弦演奏，它虽然属于雅乐的一种形式，但纯粹是乐器的演奏，没有人声的参与，因此没有词章的分类唱法。
现今被音乐界广泛认知的日本雅乐，其起源可追溯至传入朝鲜的中国古代舞蹈。当它传入日本后，经历了一些与日本音乐风格和文化风格的融合变化。最为显著的是，作为外来文化的雅乐，原本是一种纯乐器演奏的音乐形式，但在平安时代，一部分乐曲被添加了歌词，成为了可以歌唱的音乐。这也进一步证明了词章在日本音乐中的重要影响。
二、崇尚古老的情怀
欣赏日本传统音乐时，我们不难感受到其中流露出的“尚古”风味，甚至在现代音乐中也能捕捉到一些端倪。例如，日本当代流行乐团“凛”的音乐风格就充满了浓厚的古韵。在日本的音乐中，“尚古”精神的发展经历了一个独特的历程。日本音乐的发展变化与历史的变化相对稳定，即使在朝代更迭时，原有的音乐形式也能较好地保留下来。
这种“尚古”精神的形成与日本的政治特征密切相关。日本的音乐主要为贵族服务，例如雅乐是贵族阶级的音乐，能乐是武士阶级的音乐，而三味线则在民间流行。特定的音乐与特定的阶级紧密相连。日本的音乐传统之所以能够流传千古，与日本的政治天皇制也有渊源。日本音乐的“尚古”精神与日本的政治特征和历史发展有着紧密的关联，造就了其独特的音乐风格。
三、外来因素的影响
日本音乐的发展过程中，丰富多样的外来因素也起到了重要作用。以下是改写后的伪原创内容：
日本音乐拥有独特的形态，与本国文化的风格紧密相连，展现出与众不同的民族特色。日本音乐同样也融合了来自世界各地不同民族的文化元素。这些多元的音乐和文化元素经过时间的沉淀和融合，形成了独具日本特色的文化和音乐体系。
作为东亚儒家文化圈的一员，日本不可避免地受到中华文化传统的影响。虽然日本最早的音乐表现形式和演奏方式源于中华传统音乐，但在其独特的历史进程中，逐渐形成了与自身地理环境和生活方式相适应的音乐表达方式。
19世纪末至20世纪，西方文化的冲击对日本音乐产生了深远的影响。尽管如此，日本音乐仍然保持着其独特的民族特色，展现出与世界其他民族音乐不同的魅力。日本音乐的多元化和独特性，使其在世界音乐舞台上独树一帜，成为无法被替代的珍贵存在。