在众多高校专业中，艺术史论（美术史与美术理论）专业一度较为冷门。随着社会对文化艺术的关注度日益提升，这一专业也逐渐进入了大众视野，成为备受瞩目的学科。
中国的经济快速发展，带动了设计艺术行业的蓬勃兴起。特别是在国际舞台上，虽然国内设计艺术行业起步较晚，但发展势头强劲。外资的进入为市场带来了新的活力，不仅在市场份额、经营管理上产生了影响，也对客户关系管理等方面产生了积极推动。根据中国广告协会学术委员对几个主要城市的调查显示，设计艺术行业人才紧缺，尤其是那些具备高专业化程度、丰富工作经验以及良好外语能力的人才。
社会对设计人才的需求呈现出层次性。从基础到高端，包括电脑制作员、设计员、助理设计师、设计师、高级设计师以及设计总监等多个层次。其中，设计总监和高级设计师这样的高端职位，需要多年的实践经验积累。尽管每年有大量的艺术设计类专业毕业生进入社会，但市场上最为紧缺的依然是那些具备高度专业技能和实战经验的人才。艺术史论专业的兴起正好满足了市场对于高层次艺术理论与研究人才的需求。
**二、艺术史论专业核心课程与学习内容**
艺术史论专业的主干学科包括艺术学理论、中国艺术史和外国艺术史。核心课程则涵盖了艺术学原理、艺术文化学、艺术心理学等多个方面。学生还将学习中国艺术学、西方艺术学、亚洲艺术史以及西方艺术史等课程，以全面了解不同文化背景下的艺术发展。
该专业的学习还注重实践性教学环节，如文化单位毕业实习等，旨在培养学生的实际操作能力和解决问题的能力。
**三、艺术史论专业的培养目标与要求**
培养目标：本专业旨在培养具备中外艺术史与艺术理论等方面基本知识的复合型人才。毕业生能够在文化部门、美术馆、博物馆等单位工作，同时也能在报纸杂志、广播电视、出版机构、文化公司等单位发挥专长。其中，相当一部分毕业生将通过研究生学习后，进入高校、职业学院和中学担任艺术教育工作。
培养要求：学生需掌握艺术学学科的基本理论和知识，熟悉各个艺术门类的基本知识。培养学生掌握艺术鉴赏与批评的基本能力，以及对党和国家关于文化艺术政策的了解和把握。学生还应具备对艺术学科理论前沿、应用前景的敏锐洞察力，以及一定的科学研究和实际工作能力。
**四、毕业生就业方向与能力要求**
毕业生可在文博系统、美术研究院所、出版社等行业从事鉴定、研究、教学和编辑等工作。他们应具备以下几个方面的知识和能力：
1. 掌握扎实的艺术学理论基础；
2. 了解并熟悉各类艺术门类的基本特性；
3. 具备艺术鉴赏和批评的基本技能；
4. 熟悉并理解国家关于文化艺术的政策和法规；
5. 关注艺术学科的前沿动态，了解行业需求；
6. 具备一定的研究能力和批判性思维，能够进行实际工作。
艺术史论专业是一个既具深度又具广度的学科，为那些对艺术怀有深厚兴趣和热情的学生提供了一个广阔的学习和发展平台。