动漫与游戏制作专业，是一个融合了艺术、技术与创意的跨学科领域。对于热爱绘画、设计、编程和故事创作的学子来说，这是一个既能满足兴趣又能开拓职业道路的理想选择。那么，这个专业具体学些什么呢？
基础绘画与造型设计：这是动漫与游戏制作专业的基石。学生需要学习基础的素描、色彩搭配、构图技巧等绘画技能，同时还需要学习角色设计、场景设计、道具设计等造型设计知识。这些技能将为学生后续的动画制作、游戏美术设计打下坚实的基础。
动画制作流程与技术：学生将深入了解动画制作的整个流程，包括前期策划、故事板制作、角色建模、动画制作、后期特效等。还将学习使用专业的动画制作软件，如3D Max、Maya等，来制作高质量的三维动画。
游戏设计与开发：游戏制作是动漫与游戏制作专业的另一大核心。学生将学习游戏设计原理、游戏引擎的使用（如Unity、Unreal Engine等）、游戏脚本编程、游戏界面设计等方面的知识。通过实际操作项目，学生将能够完成从游戏概念设计到最终发布的整个流程。
数字音效与配乐：音效和配乐对于动漫和游戏来说至关重要。学生将学习音频处理软件的使用，如Audacity、Pro Tools等，学习如何为动画和游戏添加音效、背景音乐和声音特效，以增强作品的沉浸感。
市场与营销：为了让作品更好地面向市场和观众，学生还需要学习一些市场分析和营销策略的知识。这包括动漫与游戏的市场定位、宣传推广、用户反馈收集与分析等。
动漫与游戏制作专业涵盖了绘画、设计、编程、音效、市场等多个方面的知识。对于有志于投身这一领域的学子来说，这既是一个挑战也是一个机会。通过系统的学习和实践，他们将能够创作出令人惊叹的动漫和游戏作品，为观众带来无尽的欢乐和想象。